De Oscars zijn, zoals elke prijsuitreiking in de geschiedenis van voor altijd, keer op keer verwikkeld geraakt in controverse over hun bijna 90-jarige geschiedenis. Soms is het de dappere underdog die de overwinning steelt van de favoriet van de fan, terwijl andere keren een stomverbaasd publiek zweert dat er een soort administratieve verwarring is geweest.
Hier zijn de 10 meest controversiële Oscar-winnaars aller tijden.
10 My Cousin Vinny (1992) - Beste vrouwelijke bijrol
Mijn neef Vinny was niet bepaald een favoriet bij de 65 ste Academy Awards, aangezien het zowel een komedie was als bijna een jaar oud en dus stevig geplaatst buiten het Oscar-seizoen. De lijst met genomineerden voor beste vrouwelijke bijrol was gevuld met meer ervaren actrices, die praktisch iedereen verrasten toen het Marisa Tomei was die de prijs in de wacht sleepte. Ze was onervaren en speelde in een komische film, waardoor het een duidelijk underdog-verhaal werd.
Toen begonnen de geruchten de ronde te doen dat de presentator voor dat jaar, Jack Palance, ofwel dronken was op het podium of gewoon vanaf de verkeerde plaats voorlas, waardoor Tomei een prijs won die nooit voor haar bedoeld was. Het gerucht is sindsdien ontkracht - aangezien het de bedoeling is dat mensen in de coulissen wachten om te voorkomen dat dit soort dingen gebeuren - maar Marisa Tomei blijft een controversiële naam met betrekking tot de Oscars. Maar niet dat het haar schuld was.
9 Three 6 Mafia - Best Song (2005)
Hiphop is normaal gesproken geen hot topic bij de Oscars, vooral gezien de vergrijzende demografie van de juryleden. Daarom was het voor vrijwel iedereen een schok toen Three 6 Mafia erin slaagde om de Best Song-prijs voor 'It's Hard Out Here for a Pimp' van Hustle and Flow in de wacht te slepen.
De groep had geen acceptatietoespraak en moest wat cursustaal schrappen uit de daadwerkelijke uitvoering van het lied, nu het plotseling voor een miljoenenpubliek werd gezongen. Toch bewees het dat zelfs een nummer met controversiële thema's kan worden herkend aan waar het in een film verscheen en de impact die het op de scène had.
8 Life is Beautiful (1999) - Beste acteur
De Oscars van 1999 waren gevuld met grote namen als Saving Private Ryan en Shakespeare in Love, en daarom baarde Life is Beautiful, een ietwat obscure Italiaanse film, zoveel opschudding toen het drie grote prijzen in de wacht sleepte. Een daarvan was de meer voor de hand liggende film voor Beste Buitenlandse Taal, maar regisseur en hoofdrolspeler Roberto Benigni slaagde er ook in om de overwinning voor Beste Acteur te scoren. Vervolgens accepteerde hij de onderscheiding in een toespraak waardoor het leek alsof hij helemaal suikergoed was.
Hoewel het onderwerp van de film controversieel genoeg was (zoals de meeste films over The Holocaust), versloeg het feit dat Benigni zoveel meer traditionele 'Hollywood'-films versloeg en vervolgens het podium betrad door over de toppen van de stoelen te lopen., heeft zijn overwinning zowel in goede als in slechte zin gedenkwaardig gemaakt. Sommige fans huilen nog steeds vreselijk omdat Edward Norton wordt gepasseerd vanwege zijn betoverende prestatie in American History X, maar Benigni's overwinning was er ongetwijfeld een voor de eeuwigheid.
7 The Matrix (1999) - Beste visuele effecten
De Star Wars-prequels zijn geweldig om meningen te verdelen en vlamoorlogen te veroorzaken, maar in één opzicht zullen mensen het over het algemeen eens zijn: ze hadden een aantal geweldige visuele effecten voor hun tijd. Met de lauwe ontvangst van The Phantom Menace hoopten fans op zijn minst een Oscar op die afdeling te krijgen. Deze hoop werd de bodem ingeslagen toen The Matrix langs kwam en in plaats daarvan won, samen met de prijzen voor montage van geluidseffecten, filmbewerking en geluid.
Gezien hoe kleurrijk Phantom Menace was, met alle lichtzwaarden en ruimteschepen, kwam het voor de meesten als een verrassing toen de relatief saaie Matrix de onderscheiding Visual Effects ontving. Toch was dit een duidelijk hoogtepunt voor de trilogie, aangezien Reloaded en Revolutions niet eens een enkele nominatie tussen hen haalden.
6 The Pianist (2002) - Beste acteur
Het was geen verrassing dat Roman Polanski's Holocaustfilm uit 2002, The Pianist, meerdere Oscar-nominaties oogstte, aangezien het een oorlogsdrama was met alle soulvolle camerahoeken en gekwelde uitvoeringen waar de Academie zo van houdt. Toch won Adrien Brody's Beste Acteur een verrast publiek dat een andere winnaar verwachtte; grote namen als Jack Nicholson en Daniel-Day Lewis waren tenslotte in de race. Enkelen merkten zelfs op dat het de rol was, niet de acteur, die de prijs echt won.
Brody's optreden is enigszins verdeeld gebleven, hoewel The Pianist zelf nog steeds liefdevol wordt herinnerd - en misschien is de rol soms zo goed als de omringende film.
5 Slumdog Millionaire (2008) - Beste film, beste nummer
De meeste mensen zouden Slumdog Millionaire kennen als de film die diende als het coming-outfeest van ster Dev Patel en de grote Bollywood-dans aan het einde. Het won uiteindelijk nogal wat prijzen over de hele linie (hoewel met name geen op de acteerafdeling); een hele prestatie voor een film waarin de helft van de dialoog in het Hindi is.
De controverse komt meestal voort uit de ontbrekende nuances die typisch zijn voor Oscar-winnaars - het was tegen favorieten zoals The Curious Case of Benjamin Button en Milk - of uit de verdeelde mening over de plot. Het werd aangeprezen als een 'feel-good'-film, maar sommigen vonden het moeilijk om enig gevoel van goedheid te voelen toen het hele ding afhing van een reeks toevalligheden en draaide om een wankel liefdesverhaal. "Jaiho" kreeg ook kritiek omdat hij niet helemaal op de hoogte was en (zogenaamd) een Best Song-prijs won op basis van het succes van de rest van de film.
4 Joan Crawford Upstages Bette Davis, Rivaliteit neemt toe
Niet jouw typische Oscar-controverse, maar toch een controverse: het was algemeen bekend dat actrices Joan Crawford en Bette Davis elkaar verafschuwden, om niet nader gespecificeerde redenen. Wat is er ooit gebeurd met Baby Jane uit 1962 ? bracht ze op beroemde wijze samen uitbeelden
twee mensen die elkaar haatten, en het ging om vicieuze face-kicks en opzettelijke sabotage van de ruggengraat aan beide kanten tijdens het filmen.
Ondertussen was Bette Davis genomineerd voor haar rol en Crawford niet, wat begrijpelijkerwijs niet zo goed viel. Achter gesloten deuren nam Crawford contact op met de andere vier genomineerden en vertelde hen dat ze de prijzen graag namens hen in ontvangst zou nemen als ze niet aanwezig konden zijn. De winnaar bleek Anne Bancroft te zijn in The Miracle Work, waardoor Crawford Davis in de coulissen kon laten terwijl ze verder ging en haar grondig op de hoogte bracht met haar eigen dankwoord.
Joan Crawford heeft die avond misschien geen prijzen gewonnen, maar de kans om haar bittere rivaal te verslaan was waarschijnlijk bevredigend genoeg.
3 Zo goed als het wordt (1997) - Beste acteur
Het op de juiste manier portretteren van een persoon met een lichamelijke handicap of een psychische aandoening kan een enorme uitdaging zijn, dus als het goed is gedaan, volgen er vaak Oscar-nominaties. Dit was het geval voor Jack Nicholson in As Good as It Gets, die een solide prestatie leverde als een man met een ernstige obsessieve-compulsieve stoornis en tal van andere problemen. Hoewel het op geen enkele manier een slechte prestatie was, wezen critici er snel op dat Nicholson in het verleden de Oscar voor beste acteur had gewonnen, en misschien kwam een relatief standaard Jack Nicholson-achtige uitvoering als een man met vreemde mentale problemen niet helemaal in aanmerking als monumentaal genoeg voor een herhaalde beloning, vooral omdat veel van het gedrag van zijn personage niet overeenkwam met echte OCS.
Dit was hoe dan ook het jaar van de Titanic van James Cameron; Hoewel de uitvoeringen niets waren om je voor te schamen, bevatte de aanwezigheid van het Oscar-bord gelukkig geen onverdiende trofee voor Beste Acteur / Actrice.
2 Scent of a Woman (1992) - Beste acteur
Al Pacino's overwinning voor Scent of a Woman was zijn eerste sinds hij twee decennia daarvoor was genomineerd, en in zekere zin was het geen slechte prestatie. Hij nam het op tegen grote namen als Denzel Washington en Clint Eastwood, maar hun respectievelijke films droegen gewoon niet de nodige gravitas.
En toch, zoals critici hebben opgemerkt, was Pacino's optreden vrij duidelijk Oscar-aas: een gehandicapt personage (in dit geval blind) in een opzettelijk overacted uitvoering gevuld met een terugkerende reeks melodramatische momenten ten behoeve van de Academie. Weer anderen hebben gezegd dat Pacino's optreden in Scent verbleekt in vergelijking met wat hij had bereikt met zijn werk in The Godfather-trilogie. Ongeacht of dit zijn sterkste prestatie tot nu toe was, Pacino-fans (samen met de man zelf) waren meestal gewoon blij om te zien dat hij de droge vloek verbrak.
1 Life of Pi (2012) - Beste regisseur
Life of Pi wist zichzelf vier belangrijke Oscars in de wacht te slepen, waaronder die voor Beste regisseur voor Ang Lee. De opmerkelijke controverse hier was dat het fantasie-avontuur er niet in slaagde de prijs voor beste film te winnen, die in plaats daarvan naar Ben Affleck's Argo ging. Hoewel deze twee onderscheidingen niet altijd hand in hand gaan, veroorzaakte het enige opschudding, vooral omdat Argo de meer typische keuze was voor het regisseren van onderscheidingen, terwijl Life of Pi eerder prijzen in de wacht sleepte voor cinematografie en speciale effecten, bedankt tot het spectaculaire gebruik van 3D.
Life of Pi maakte ook geen indruk op de acteerafdeling. Een relatieve nieuwkomer in de hoofdrol in combinatie met het algemene gevoel dat de film overdreven afhankelijk was van visuele effecten (in plaats van het menselijke element), was waarschijnlijk de schuldige. Tegenover het in de Oscars-race was Steven Spielbergs historische drama Lincoln, dat deze aspecten zeker goed had en een sterke kanshebber was voor Beste Film. Desalniettemin zorgde de sterke concurrentie ervoor dat Spielbergs biografische film uit de burgeroorlog slechts twee overwinningen behaalde: beste acteur (voor ster Daniel Day-Lewis) en beste productieontwerp. Soms wordt een film gewoon in het verkeerde jaar gemaakt.
-
Kent u een Oscar die controversieel genoeg is om aan de lijst toe te voegen? Laat het ons weten in de comments!