Het is geen geheim dat Hollywood overal naar inspiratie zoekt, en een van hun belangrijkste bronnen voor ideeën is de wereld van de literatuur. Boeken hebben al personages met geweldige verhaallijnen en, meestal, interessante problemen die ze moeten overwinnen - en, als de studio echt geluk heeft, volgt een grote en toegewijde fan.
Er zijn tal van reguliere boek- tot filmaanpassingen geweest die grote hits zijn geworden. Iedereen weet dat de Harry Potter- en Twilight-franchises zijn voortgekomen uit hun respectievelijke boekenseries. The Hunger Games en The Fault In Our Stars waren ook grote successen, zowel op als buiten het scherm. Terwijl Hollywood naar de bibliotheekrekken kijkt op zoek naar het volgende grote ding, dachten we dat we terug zouden kijken naar films die veel mensen niet noodzakelijkerwijs als aanpassingen zouden beschouwen.
Hier zijn de 13 films van Screen Rant waarvan je niet wist dat ze gebaseerd waren op boeken.
13 mevrouw Doubtfire (1993)
Hoewel het lijkt alsof deze specifieke film speciaal voor Robin Williams is geschreven, gezien zijn geweldige vertolking van het titulaire personage, is dit eigenlijk niet het geval. De film is in feite gebaseerd op de roman Alias Mrs. Doubtfire uit 1987 van Anne Fine, waarin een vader zich verkleedt als een oudere Britse vrouw en wordt aangenomen als oppas, om meer tijd met zijn kinderen door te brengen.
Deze film is een getrouwe bewerking van de originele roman, waarbij de namen van de personages in beide gevallen hetzelfde zijn. De verhaallijn en de belangrijkste plotpunten blijven allemaal hetzelfde, de ware essentie van het verhaal, dat op een grote manier overkomt op het grote scherm. Wat de film onderscheidt, zijn de uitvoeringen, die behoorlijk spectaculair zijn. Mevrouw Doubtfire laat tot in de perfectie de komische timing van wijlen Robin Williams zien, maar het is het hart dat echt doorschijnt, waardoor de film een van de beste en meest getrouwe boeken voor filmaanpassingen is.
12 Drive (2011)
Het is interessant om te beseffen dat we tot nu toe nooit een van de beste uitvoeringen van Ryan Gosling zouden hebben gekregen als er geen boek was verfilmd. Het verhaal van een niet nader genoemde Hollywood-stuntman, veranderde vluchtbestuurder, wiens leven naar de hel gaat na een slechte baan, is eigenlijk gebaseerd op de roman Drive uit 2005 van James Sallis.
Qua plot is de film een vrij getrouwe bewerking van de roman, wat indrukwekkend is, aangezien de roman slechts 157 pagina's lang is. Hoewel het nog steeds een misdaaddrama is met een wraakverhaal dat door het hele verhaal is geweven, komen de belangrijkste verschillen in de vorm van de personages zelf. In de roman, terwijl Driver wordt bewaakt, slaagt hij erin vrienden te hebben en relaties met andere mensen te ontwikkelen. In de film speelt Gosling het personage dat zo gesloten is, dat het moeilijk is om een woord uit hem te krijgen of hem te lezen. De film nam ook vrijheden met enkele van de andere personages, waaronder Irene een blonde liefdesbelangstelling met blauwe ogen voor het personage van Gosling. De film is een bewerking van wat Nicholas Winding Refn tussen de regels in de roman zag, maar het is zo meesterlijk gedaan dat je de regisseur niet kunt verwijten dat hij wat vrijheden heeft genomen.
11 The Princess Bride (1987)
De ultieme romantische / fantasie / avontuurlijke / komische film van de jaren tachtig kreeg zijn start op de pagina, in de vorm van de roman The Princess Bride uit 1973 van William Goldman. De roman wordt afgebeeld als een samenvatting van S. Morgenstern's Classic Tale of True Love and High Adventure, met Goldmans commentaar doorspekt, maar het is in feite volledig Goldman's werk. De 'autobiografische' delen in het boek zijn fictief.
De film volgt de roman op de voet, wat niet verwonderlijk is gezien het feit dat Goldman, een bekroonde scenarioschrijver, ook het script schreef. De film is geestig en romantisch, (en ook buitengewoon citeerbaar) met personages waar je niet anders dan verliefd op kunt worden. De avonturen van Westley en Buttercup en al hun vrienden worden met zoveel pracht tot leven gewekt dat het moeilijk is om een fout te vinden in deze aanpassing. Van het boek tot het script, via de casting en uiteindelijk de regie, deze film is het ultieme sprookje.
10 kaken (1975)
Ja, de film die de kaskraker van de zomer inluidde en alles wat daarbij komt kijken, was eigenlijk gebaseerd op een roman. De eerste hit van Steven Spielberg heeft zijn wortels in de roman Jaws uit 1974 van Peter Benchley. Het verhaal van een enorme witte haai die op vakantie mensen aanviel en opeet, was een enorme hit op zowel de pagina als op het grote scherm.
Deze is minder dan een directe aanpassing en meer gebaseerd op het soort scenario. Tijdens de productie is een aantal wijzigingen aangebracht in het bronmateriaal, waaronder het verwijderen van een subplot waarin Ellen Brody een affaire had met Matt Hooper en een verandering van locatie van Long Island naar Massachusetts. Spielberg vond de personages van Benchley ook nogal onaangenaam, dus ze werden herschreven om een beetje meer herkenbaar te zijn voor het reguliere publiek. In wezen is het eerste tweederde deel van de film origineel materiaal, terwijl het laatste derde deel het meest overeenkomt met het bronmateriaal. Ondanks de veranderingen is de film een meesterwerk en verdient hij de titel van een van de beste films ooit gemaakt. Het is spannend en beangstigend en de aantrekkingskracht kan niet worden ontkend.
9 Forrest Gump (1994)
De rol waarmee Tom Hanks zijn tweede van rug aan rug Oscars won, zou niet mogelijk zijn geweest als de originele roman er niet was geweest. De Oscar-winnende foto is gebaseerd op de roman uit 1986, Forrest Gump, geschreven door Winston Groom. Het verhaal volgt het leven van Forrest Gump, zo traag van begrip, maar goedhartige man als hij getuigen en soms invloeden, enkele van de grootste momenten in de tweede helft van de 20 ste eeuw.
De film neemt nogal wat vrijheden met het bronmateriaal, waarbij de hoofdfocus van het verhaal in feite wordt verlegd naar het liefdesverhaal tussen Forrest en Jenny, terwijl Forrest's grootse avonturen een secundaire verhaallijn worden. De film is een prachtig verhaal dat een blik werpt op de wereld door de ogen van een zachte ziel en Zemeckis legt de geest van de roman vast, waardoor de personages en het verhaal zo tot leven komen dat ze onvergetelijk worden, lang na de aftiteling. rol.
8 Mean Girls (2004)
Je zou denken dat een satirische en hilarische kijk op de tienercultuur door de ogen van een meisje dat nog nooit eerder is blootgesteld aan de wereld van de middelbare school, leuk zou zijn om te lezen. Tenminste totdat je je realiseert dat de Tina Fey-komedie eigenlijk gebaseerd was op een non-fictie zelfhulpboek getiteld Queen Bees & Wannabes: Helping Your Daughter Survive Cliques, Gossip, Boyfriends & Other Realities Of Adolescence door Rosalind Wiseman.
Gezien het bronmateriaal is het niet verrassend om te horen dat Tina Fey het script helemaal opnieuw heeft geschreven, met het boek en haar eigen middelbare schoolervaring als leidraad. Met zijn gedenkwaardige personages en slimme dialogen laat de film niet alleen het beste van ster Lindsey Lohan zien, maar ook de fantastische humor van Fey. Hoewel het niet de enige film is die is gemaakt op basis van een zelfhulpboek, met titels als He's Just Not That Into You en What To Expect When You Expecting als competitie, is het gemakkelijk in te zien waarom dit als de beste van de bundel.
7 The Town (2010)
Ben Afflecks tweede regie-inspanning na het ongelooflijke Gone, Baby, Gone begon als het boek van Chuck Hogan uit 2004, Prince Of Thieves. Het verhaal volgt een groep dieven uit de wijk Charlestown in Boston, terwijl ze zich een weg banen door een aantal overvallen.
De film blijft dicht bij het originele materiaal, wijkt slechts licht af om wat meer actie op het scherm te brengen (in de vorm van een gepantserde auto-achtervolging) en om de relatie tussen Doug en Claire te bespelen, die eigenlijk meer een liefdesdriehoek is. met Agent Frawley in de roman. De keuze om de relatie tussen Doug en Jem op de voorgrond te plaatsen en er het middelpunt van de film van te maken, was de grootste en waarschijnlijk de meest briljante wijziging van de roman. Jeremy Renner's vertolking van de ietwat losgeslagen Jem is een kunstwerk en het is niet verwonderlijk dat Renner een Oscar-knikje opleverde. De artistieke vrijheden die aan het bronmateriaal zijn verleend, versterken niets anders dan Hogans uitzonderlijke verhaal en maken deze film tot een absolute must-see.
6 First Blood (1982)
John Rambo is niet per se een naam die je zou associëren met het geschreven woord, maar het verhaal van een onrustige Vietnam-dierenarts die gedwongen wordt zijn training te gebruiken om te overleven in misbruik van wetshandhavers in een kleine stad, begon in feite als een boek. De roman uit 1972 van David Morrell, getiteld First Blood, vormt de basis voor de film.
De film, die meer dan tien jaar heeft geduurd en ongeveer achttien scriptherschrijvingen heeft geduurd om eindelijk van de grond te komen, wijkt nogal wat af van het bronmateriaal. Het personage van John Rambo wordt veel sympathieker geportretteerd en het einde van de film is dramatisch veranderd (we zullen niet ingaan op spoilers, voor het geval iemand de roman wil voorlezen). De film wordt als zeer invloedrijk beschouwd voor het actiegenre, wat niet verwonderlijk is gezien zijn bloedige en gewelddadige karakter. Maar er is meer dan dat, want de film heeft ook een interessante subtekst met betrekking tot het idee van oorlog zelf. Dat, in combinatie met een krachtige, maar ingetogen uitvoering van Stallone, maakt deze film tot een klassiek stuk action cinema.
5 Shrek (2001)
De sympathieke boeman met een voorliefde voor klagen werd eigenlijk gemaakt door auteur William Stieg in zijn prentenboek uit 1990 getiteld Shrek! Het originele verhaal zag een monsterlijke en chagrijnige boeman op reis om de wereld te zien, die op de een of andere manier een held wordt door een prinses te redden.
De film, een van de eerste projecten die door Dreamworks groen verlicht werden, is alleen geïnspireerd door het boek, aangezien het hele scenario een aantal keren is geschreven en vervolgens vanaf de grond is herschreven. Het is niet verwonderlijk, aangezien het nogal moeilijk is om van een 32 pagina's tellend prentenboek een film van 90 minuten te maken zonder iets anders aan de mix toe te voegen. Het liefdesverhaal tussen Fiona en Shrek werd uitgewerkt, net als de andere personages en locaties uit het verhalenboek. Voeg de stemtalenten van Mike Meyers, Cameron Diaz en Eddie Murphy toe, en je hebt zowat filmmagie. Shrek is een van die animatiefilms die zowel kinderen als volwassenen aanspreekt, vooral omdat de studio het verhaal niet dom heeft gemaakt. De film is slim, grappig en zeer vermakelijk, wat alleen maar laat zien dat zelfs een klein idee soms tot iets groots kan leiden.
4 Psycho (1960)
Het baanbrekende meesterwerk van Alfred Hitchcock begon voor het eerst als de roman uit 1959, Psycho, geschreven door auteur Robert Bloch. Zoals iedereen weet, vertelt het het verhaal van moteleigenaar Norman Bates en zijn interessante en verontrustende relatie met zijn moeder.
De film is een redelijk getrouwe bewerking van de originele roman, hoewel er in het eindproduct enkele wijzigingen zijn aangebracht in het personage van Norman Bates. Scenarioschrijver Joseph Stefano vond het personage in de roman onsympathiek, maar was geïntrigeerd door de keuze van Anthony Perkins voor de rol. Enkele van de meer onsmakelijke kenmerken van Norman uit de roman werden geëlimineerd, zoals zijn voorliefde voor het occulte en pornografie, waardoor het personage een beetje meer een mysterie voor het publiek bleef. Het personage van Marion kreeg ook een grotere rol in de film, met als redenering dat elke sympathie die het publiek voor haar had, zou worden overgedragen aan Norman nadat ze was vermoord, vanwege de moederlijke apathie die ze eerder in de film tegenover hem toonde. film. Perkins 'vertolking van Norman Bates is legendarisch,het soort prestatie dat je bijblijft. Een uitzonderlijke toegang tot het horrorgenre, de film slaagt erin het label van de slasher-film te overstijgen en is een verbluffend filmmaken, punt uit.
3 Requiem For a Dream (2000)
Darren Aronofsky's verbluffende kijk op drugsverslaving zou niet mogelijk zijn geweest zonder de roman uit 1978 van Hubert Selby Jr. Requiem For A Dream volgt de neerwaartse spiraal van vier mensen die lijden aan verschillende vormen van drugsverslaving.
De Oscar-genomineerde film is een eerlijke bewerking van het bronmateriaal, wat niet verwonderlijk is aangezien Aronofsky het scenario schreef met Selby aan zijn zijde. De film heeft iets meer artistieke flair dan de brutaal geschreven en grimmige woorden van de roman, maar geen van beide bedekt de karakterbogen of de gevolgen van de keuzes van elk van de personages. In plaats daarvan krijgen we een grimmig beeld van de waanvoorstellingen en wanhoop die gepaard gaan met verslaving. Het psychologische drama wordt beschouwd als een van Aronofsky's beste, en terecht. Gena Rowlands was genomineerd voor een Oscar voor haar adembenemende optreden, hoewel ze niet de enige uitblinker was in een film vol geweldige uitvoeringen. De film is een absolute must voor filmliefhebbers.
2 Who Framed Roger Rabbit (1988)
De live-action / geanimeerde hybride kwam voor het eerst tot leven op de pagina in de mysterieroman Who Censored Roger Rabbit uit 1981? door Gary K. Wolf, waarin Roger Rabbit privédetective Eddie Valiant inhuurt om te ontdekken waarom zijn werkgevers hebben afgezien hem zijn eigen strip te geven.
Hoewel de personages in zowel de roman als de film dezelfde namen hebben, zijn hun kenmerken en de algehele plot van het verhaal heel verschillend. In de roman, die zich afspeelt in het heden (of, als het ware, 1981) zijn de stripfiguren eigenlijk stripfiguren die met woordballonnen boven hun hoofd spreken. En Roger wordt al vroeg vermoord, wat de titel van de roman een beetje begrijpelijker maakt. Het is volkomen redelijk om te begrijpen waarom Disney besloot om dat allemaal te veranderen en de film, de eerste in zijn soort, een beetje gezinsvriendelijker te maken. Over het algemeen is het originele bronmateriaal donkerder en meer op volwassenen gericht dan de film, maar dat weerhoudt de film er niet van om uitzonderlijk te zijn op alle mogelijke manieren. Een wonder en een must voor mensen van alle leeftijden,de film laat zien dat animatie en live action harmonieus samen kunnen leven als ze correct en met hart en ziel worden gedaan.
1 Die Hard (1988)
Ja, dat klopt. De typische actiefilm uit de jaren 80 die Bruce Willis naar het A-List-gebied bracht, heeft zijn wortels in de literatuur. De film is gebaseerd op de roman Nothing Lasts Forever van Roderick Thorp uit 1979, die eigenlijk een vervolg is op zijn roman The Detective. (De eerste roman werd verfilmd in 1968, met in de hoofdrol Frank Sinatra).
De studio was contractueel verplicht om Sinatra de rol in de film aan te bieden, maar toen hij slaagde, ontwikkelden ze het pand tot een op zichzelf staand project. Afgezien van wijzigingen om verwijzingen naar The Detective te verwijderen, volgt de film het bronmateriaal op de voet. Sommige personages, scènes en dialogen in de film zijn zelfs rechtstreeks uit de roman overgenomen.
De belangrijkste verschillen - zoals de leeftijd van McClane (hij is jonger in de film dan in de roman) en de redenen voor de gijzeling - werden gemaakt om niet alleen de setting bij te werken naar de moderne tijd, maar ook om de film te distantiëren van zijn voorganger. De film veranderde Willis in een bonafide actiester, en begon de hele 'eenzame held die alle slechteriken op zich neemt' die daarna kwam. Zijn optreden is er een voor alle leeftijden, en hem te zien opnemen tegen Hans Gruber van Alan Rickman is slechts de kers op de taart. Die Hard wordt beschouwd als een klassieker en is het verhaal van een underdog die het opneemt tegen de slechteriken en wint. Maar wie wint echt bij het publiek, want deze film is een van de beste boek-naar-film-aanpassingen die er zijn, of de fans nu weten waar McClane vandaan komt of niet.
-
Welke van onze selecties heeft u het meest verrast? Wat zijn enkele van je favoriete aanpassingen? Laat het ons zeker weten in de comments.