14 keer bizarre CGI Hurt DC-films (en 6 keer het heeft ze gered)
14 keer bizarre CGI Hurt DC-films (en 6 keer het heeft ze gered)
Anonim

Tussen Superman, Batman, Wonder Woman en talloze anderen hebben DC- films veel van de populairste personages uit de entertainmentindustrie op het grote scherm gebracht. Hoewel sommige van deze films, zoals The Dark Knight en Wonder Woman, worden beschouwd als een van de beste superheldenfilms aller tijden, maken veel fans ruzie over de kwaliteit van anderen. Sommige worden bekritiseerd omdat ze te ver van de strips afdwalen, terwijl andere worden bekritiseerd omdat ze matte films zijn, ongeacht het bronmateriaal.

Het succes of het falen van al deze films heeft veel te maken met de gebruikte CGI. CGI is van cruciaal belang om de prestaties van superhelden en superschurken er overtuigend uit te laten zien. De inhoud is misschien fantastisch, maar met een geweldige CGI kan het echt aanvoelen. Het visuele ontwerp van een personage, hun kostuums, wezens en de visuele effecten tijdens vechtscènes behoren tot enkele van de meest voorkomende manieren waarop DC-films CGI gebruiken. Ondanks dat CGI niet zo vaak werd gebruikt als de meeste films in het superheldengenre, had de Dark Knight-trilogie van Christopher Nolan eigenlijk enkele van de meest creatieve toepassingen van CGI.

Zoveel als CGI een film kan verbeteren, kan het ook afbreuk doen als het niet effectief wordt gebruikt. Dit is de laatste jaren vooral een strijd geweest voor de schurken van de DCEU. Over het algemeen zijn fans behoorlijk ontevreden over hoe CGI is gebruikt om de schurken visueel te creëren.

Laten we zonder verder oponthoud eens kijken naar de 14 keer bizarre CGI Hurt DC-films (en 6 keer dat het ze heeft gered).

20 Hurt: Superman's Face (Justice League)

Sommige fans waren voorzichtig optimistisch, terwijl anderen ongerust waren op weg naar Justice League. Een ding waarvan ze dachten dat ze zich geen zorgen hoefden te maken, was de bovenlip van Superman. Henry Cavill werd teruggeroepen voor een re-shoot van Justice League, maar het probleem was dat hij de snor die hij had laten groeien voor zijn rol in Mission Impossible: Fallout niet kon scheren.

CGI werd gebruikt om de snor te wissen. Het effect werkte echter niet zo goed, want er was duidelijk iets mis met Supermans gezicht in de eerste scène van Justice League, iets dat behoorlijk afleidend werd en het mikpunt van veel grappen. Mensen op internet zijn erin geslaagd om het gezicht van Superman er natuurlijker uit te laten zien dan de eigenlijke film.

19 Hurt: Doomsday (Batman V.Superman: Dawn Of Justice)

Het idee dat Superman, Batman en Wonder Woman zich voor de eerste keer zouden verenigen om de monsterlijke Doomsday te verslaan, was een veelbelovend idee voor de DCEU. Een deel van de reden dat het uiteindelijk niet goed werkte in Batman v Superman: Dawn of Justice was vanwege het ontwerp voor Doomsday.

Afgezien van de gigantische hoogte van het personage, lijkt geen enkel ontwerp in de verte op de esthetiek van het personage in de strips. Doomsday zag er uiteindelijk uit als een generiek CGI-filmmonster in plaats van als een van de meest iconische schurken van DC. Doomsday zo zwaar onder de aandacht brengen in de marketing van de film deed DC ook geen goed, omdat fans vasthielden aan hoe niet onder de indruk ze waren van de CGI die voor het personage werd gebruikt.

18 Hurt: Green Lantern Suit (Green Lantern)

De Ryan Reynolds Green Lantern-film werd geplaagd door zoveel problemen dat Deadpool 2 er nog steeds voor de gek houdt. Een probleem dat de film had kunnen vermijden, was dat van het Green Lantern-pak. In plaats van een gedetailleerd praktisch pakontwerp, ging de film met een pak dat volledig van CGI was gemaakt.

Zelfs voordat de film werd uitgebracht en de opwinding eromheen was gegaan, veroorzaakte de beslissing van een volledig CGI-pak een aantal rode vlaggen voor fans. Ze hadden gelijk dat ze zich zorgen maakten, want het zag er niet natuurlijk uit op het lichaam van Reynolds en diende als een constante afleiding. Het CGI-pak zag er belachelijk uit in een film die al verzand was met overmatige CGI.

17 Saved: No Man's Land (Wonder Woman)

Velen beschouwen de scène van No Man's Land als het iconische moment van Wonder Woman en een van de belangrijkste scènes in alle superheldenfilms. Het is een goed voorbeeld van hoe CGI kan worden gebruikt om een ​​scène te verbeteren en niet in te halen. De kern van de scène ligt in het acteerwerk van Gal Gadot en de weigering van haar personage om terug te gaan om onschuldige levens te redden, en het aandurven om Niemandsland binnen te gaan omdat ze weet dat ze het in zich heeft om de vijand te dwarsbomen en het tij te keren.

CGI hielp de scène epischer te maken, omdat het de ongelooflijke prestaties die Wonder Woman uitvoert visueel verbeterde. Het helpt de unieke manier te benadrukken waarop ze in staat is om het kwaad te weerstaan ​​en anderen te verdedigen. Zonder het acteerwerk, de muziek, het stuntwerk en andere cruciale elementen van Gal Gadot zou de scène niet zo krachtig zijn geweest, iets waar de CGI enorm aan bijdraagt.

16 Hurt: Enchantress (Suicide Squad)

Er is veel geschreven over de tekortkomingen van het script van Suicide Squad, maar het schrijven leed nog meer onder de CGI van de film. Het ontwerp voor de gemene Enchantress was overdreven. Haar golvende bewegingen waren bizar en voegden niet echt iets toe aan het verhaal.

Een deel van het probleem is ook dat Enchantress werd gespeeld door de getalenteerde actrice Cara Delevingne. Ze was zo begraven in een slechte CGI dat het moeilijk voor haar was om het soort emotioneel expressieve en krachtige uitvoering te leveren dat ze in het verleden heeft gegeven. In dergelijke gevallen wordt CGI eerder problematisch dan nuttig wanneer het de prestaties van een acteur beperkt.

15 Hurt: Steppenwolf (Justice League)

Om Justice League te laten werken, moest er een dwingende slechterik zijn. Dit zou de eenwording van de superhelden authentieker maken naarmate ze samenwerkten om een ​​waardige antagonist te verslaan. Steppenwolf had het potentieel om dit soort schurk te zijn. Veel problemen onderdrukten echter het potentieel van zijn personage, een van de grootste is de CGI die werd gebruikt om hem te ontwerpen.

Hij had een erg saaie en rommelige visuele esthetiek. Zijn gelaatstrekken waren niet goed gedefinieerd en over het algemeen zag hij er niet authentiek uit in tegenstelling tot andere moderne superschurken die door CGI zoals Thanos zijn gemaakt. Ciarán Hinds is een fenomenale acteur, maar het was moeilijk voor hem om een ​​groot deel van een optreden onder deze CGI te geven. Herontwerpen laat in de productie hebben waarschijnlijk ook bijgedragen aan deze slecht uitgevoerde CGI van Steppenwolf.

14 Hurt: Nuclear Man (Superman IV: Quest For Peace)

De meeste van de Christopher Reeve Superman-films staan ​​in hoog aanzien. Hetzelfde kan niet gezegd worden van Superman IV: Quest for Peace, een film die universeel wordt gepand door critici en fans. Het had een veel kleiner budget dan de vorige Superman-films. Dit betekende onvermijdelijk dat de film zou lijden in vergelijking met zijn voorgangers.

Dit leidde tot veel lachwekkende CGI, vooral als het ging om de antagonist Nuclear Man van de film, een persoon die door Lex Luthor was gemaakt uit het DNA van Superman. De bliksem die uit zijn lichaam kwam, leek meer dan nep. Het laatste gevecht tussen Superman en Nuclear Man zou spannend moeten zijn, maar het was moeilijk om het serieus te nemen met de CGI die werd gebruikt voor Nuclear Man.

13 Opgeslagen: CGI Bats (Batman Begins)

In vergelijking met de meeste superheldenfilms gebruikte Christopher Nolan heel weinig CGI bij het maken van zijn Dark Knight-trilogie. Een manier waarop hij CGI gebruikte, was met de scènes met vleermuizen in Batman Begins. Slechts één scène werd gefilmd met live vleermuizen. Twintig vleermuizen werden gefilmd - met trainers die er maar vier tegelijk vrijgeven - voor een blauw scherm voor de terugkerende flashbackscène waarin Bruce Wayne als jong kind vleermuizen tegenkomt.

Ondertussen werd CGI gebruikt om de vleermuizen in alle andere scènes te maken. Gezien hoe ingewikkeld het was om deze ene scène te filmen, zou het onpraktisch zijn geweest om elke vleermuisscène met levende vleermuizen te filmen. Het is indrukwekkend dat Nolan zoveel praktische effecten heeft gebruikt, maar hij was slim genoeg om CGI te gebruiken toen het alternatief onpraktisch was.

12 Hurt: Hector Hammond (Green Lantern)

Op de typische superschurk-manier werd het hoofd van Hector Hammond groot na een infectie met Parallax-DNA. De toegenomen omvang van zijn hoofd gaf hem telepathische en telekinetische krachten. Deze gebeurtenissen en krachten veranderen niets aan het feit dat zijn te grote hoofd er belachelijk en cartoonachtig uitzag. Green Lantern was al verzand met een overvloed aan problemen, dus het hebben van een slechterik die er zo belachelijk uitzag, verminderde de kleine geloofwaardigheid die de film probeerde te vestigen.

Er was een precedent uit de strips voor het personage van Hammond om deze reis te ondergaan en dit ontwerp te hebben. Alleen omdat een personage er op een bepaalde manier uitzag in de strips, wil dat nog niet zeggen dat hij er in de film zo uit moest zien. Een andere benadering had kunnen worden gebruikt voor het verhaal en het CGI-ontwerp, zodat zijn personage beter op het scherm zou vertalen.

11 Hurt: Ares (Wonder Woman)

Wonder Woman zorgde voor een fascinerende wending toen de schijnbaar goedbedoelende, maar ineffectieve politicus Sir Patrick Morgan de hele tijd in vermomming bleek te zijn geweest. David Thewlis was een briljante castingkeuze, aangezien veel toehoorders hem impliciet vertrouwden vanaf zijn tijd als Remus Lupos in de Harry Potter-films. Dat vertrouwen leek te blijven bij zijn portret van de vriendelijke Patrick Morgan die Wonder Woman, Steve Trevor, en hun heroïsche missie hielp.

Terwijl Ares in de strijd was, probeerden ze Thewlis te vergroten en hem formidabeler te maken via CGI. Dat werkte echter niet zo goed, omdat zijn lichaam er niet natuurlijk uitzag met het CGI-pantser dat op zijn lichaam werd geslagen. Het is begrijpelijk dat ze Thewlis wilden transformeren in een look die meer past bij de god van de oorlog voor zijn climaxstrijd met Wonder Woman, maar de oplossing was niet alleen het personage omhullen in kolossale CGI-bepantsering.

10 Hurt: Supergirl Flying (Supergirl)

Melissa Benoist heeft van Supergirl een van de meest meeslepende vrouwelijke superhelden op het scherm gemaakt. Lang voor de populaire televisieshow was er de Supergirl-film uit 1984. Helaas zag vrijwel elke scène met vliegende Supergirl er behoorlijk nep uit. Het is pijnlijk duidelijk dat ze meestal voor een groen of blauw scherm staat. Op bepaalde punten lijkt het bijna alsof ze in een stockfoto is gefotoshopt, zoals de momenten waarop ze langs het Vrijheidsbeeld vliegt.

Zelfs in 1984 waren veel critici niet onder de indruk van deze effecten en gingen ze zelfs zo ver dat ze ze cheesy noemden. Gelukkig is de CGI die wordt gebruikt in de Supergirl-televisieshow van Arrowverse oneindig veel beter en behoort de film uit 1984 tot het verleden.

9 Opgeslagen: Sonar Screen (The Dark Knight)

Een deel van Batman's voorsprong op zijn tegenstanders is zijn relatie met Lucius Fox. Lucius voorziet Batman van superieure technologie en kan een behulpzame stem zijn tijdens het heetst van de strijd. Dit was het geval tijdens The Dark Knight toen Batman de Joker achtervolgde en probeerde op te lossen wat leek op een gijzelaarscrisis. Door de sonartechnologie van Lucius was hij in staat om tijdens deze periode in constante communicatie met Batman te blijven en zijn ogen en oren in Gotham te zijn.

Het sonarscherm waar Lucius naar keek, waren eigenlijk maar kleine groene schermpanelen. Morgan Freeman liet het er overtuigend uitzien en CGI liet de groene schermpanelen er realistisch uitzien in de definitieve versie van de film, wat allemaal heeft bijgedragen aan een van de meest opwindende scènes van de film.

8 Hurt: Metropolis Destruction (Man Of Steel)

De stad Metropolis wordt absoluut vernield in Man of Steel tijdens de climaxstrijd tussen Superman en General Zod. De vernietiging zelf ziet eruit als een overtuigende CGI. Het probleem is echter dat de vernietiging in de eerste plaats niet hoefde te gebeuren.

Er is veel gezegd over hoe Superman zo'n zware verwoesting in Metropolis had kunnen voorkomen. De onnodige vernietiging werd zo'n punt van woede dat het diende als een belangrijk plotpunt in Batman v Superman: Dawn of Justice en een katalysator voor het conflict tussen de Caped Crusader en de Last Son of Krypton. Dit was echter pas achteraf, en in Man of Steel voelde de vernietiging gewoon aan als een CGI-spektakel met weinig verhalend doel.

7 Hurt: Incubus (Suicide Squad)

Het zou een plotwending moeten zijn dat Enchantress en Incubus de belangrijkste antagonisten van Suicide Squad zijn geworden. Niemand was echter bijzonder tevreden met deze wending, grotendeels omdat de film niet genoeg deed om het publiek in een van deze personages te laten investeren.

Het script biedt niet veel inzicht in Incubus en waarom het publiek om hem zou moeten geven. Zijn CGI-ontwerp hielp hier weinig bij, aangezien niets in de film iets zinvols suggereert over hem als personage of slechterik. Ondanks zijn krachten en de lafhartige plannen die hij samen met zijn zus probeert uit te voeren, werd hij nogal vergeetbaar, zelfs onder de meest onwankelbare critici van de film, een feit dat wordt bijgedragen door zijn CGI.

6 Saved: Creatures Of Krypton (Man Of Steel)

Man of Steel was op zijn best in de beginscènes op Krypton. Deze scènes boden een rijke wereldopbouw die een enorm inzicht verschaften in de wereld waarin Superman werd geboren. Een deel van wat dit wereldgebouw zo authentiek maakte, was de adembenemende CGI die werd gebruikt om de vele wezens van Krypton te creëren. Het voelde als een echte planeet met zijn eigen gevarieerde ecosysteem.

Hierdoor voelde het ook meer als een echte tragedie toen Krypton werd vernietigd, omdat het het einde betekende van deze prachtige, fantastische wezens. Jor-El's band met het vliegende wezen dat bekend staat als de H'Raka toonde verder de connectie die de Kryptonians deelden met de dieren, wat een nieuwe laag toevoegde aan de tragedie die Krypton overkomt. Deze lagen zouden niet mogelijk zijn geweest zonder de verbluffende CGI.

5 Hurt: Parademons (Justice League)

De Parademonen in Justice League hadden eng moeten zijn als de demonische soldaten van Steppenwolf. Lackluster CGI verhinderde echter dat dit het geval was. Ze zouden een insectachtig uiterlijk moeten hebben, maar die benadering zag er op de een of andere manier ongemakkelijker uit dan huiveringwekkend. Het is onaangenaam vanaf het begin wanneer Batman een Parademon vangt. Het onvermogen om de Parademonen er angstaanjagend uit te laten zien, verzwakte de poging om Steppenwolf en zijn leger een legitieme bedreiging te laten lijken.

In de flashback die de laatste keer laat zien dat Steppenwolf en zijn Parademonen de aarde binnenvielen, wordt het transformatieproces voor de Parademonen getoond. De CGI in de transformatiescène ziet er eigenlijk overtuigender uit dan de CGI die in de hele film voor de Parademonen wordt gebruikt.

4 Hurt: Any Scene In Space (Superman IV: Quest For Peace)

Veel oudere superheldenfilms hebben moeite om de tand des tijds te doorstaan, gezien de geavanceerde filmtechnologie die er is voor moderne superheldenfilms. In 1987 werd Superman IV: Quest for Peace echter al gezien als een visueel slordige film. De filmmakers hadden hun werk voor hen uit handen genomen, omdat ze een veel lager budget hadden dan de vorige Christopher Reeve Superman-films.

Een groot deel van de film speelt zich af in de ruimte, maar alle scènes zien er ongelooflijk nep uit, van de ruimteschipscène in het begin tot de climaxmaanstrijd tussen Superman en Nuclear Man. Het lijkt een vergissing om een ​​groot deel van het verhaal in de ruimte te plaatsen. Een lagere productiewaarde betekende dat de CGI niet kon doen wat hij moest doen in de talloze ruimtescènes.

3 opgeslagen: veerboten (The Dark Knight)

De scène in kwestie vindt plaats wanneer Gotham veel van zijn burgers op de ene veerboot evacueert en de stadsgevangenen op een andere, terwijl Gotham verder in de handen van de Joker valt. De Joker heeft beide veerboten met explosieven opgetuigd, waardoor de burgers de kans kregen om de explosieven op de veerboot van de gevangenen tot ontploffing te brengen en de gevangenen hetzelfde zouden doen voor de burgers, waarbij hij dreigde dat hij beide zou opblazen als er niemand op een van de veerboten was. veroorzaakte de explosieven. De veerboten die werden gebruikt om de scène te filmen, waren een beetje klein. CGI werd gebruikt om ze uit te breiden, waardoor ze er groot genoeg uitzagen om daadwerkelijk het grote aantal burgers en gedetineerden te vervoeren dat uit Gotham werd geëvacueerd.

2 Hurt: Wonder Woman-Ares Final Battle (Wonder Woman)

Wonder Woman is niet alleen de meest geprezen film in de DCEU, maar ook een van de meest geprezen superheldenfilms aller tijden. Maar zelfs de meest goed ontvangen films hebben hun kritiek. De meest voorkomende rond Wonder Woman is de overdreven CGI in het laatste gevecht tussen haar en Ares. Sommige CGI is begrijpelijk, aangezien twee goden het uitvechten, maar het teveel ervan is een andere zaak.

Het voelde schokkend nadat Diana de hele film had doorgebracht met vechten tegen menselijke soldaten in een meer geaarde kwestie. Wonder Woman trotseerde zoveel tropen in superheldenfilms, waardoor het des te teleurstellender werd om te zien dat het uiteindelijk bezweek voor een van de meest voorkomende in een grote over-the-top CGI-strijd. Stilistisch deed het meer denken aan de veldslagen in eerdere DCEU-films, ook al hadden de meeste films tot dan toe een heel andere benadering van vechtscènes.

1 Opgeslagen: General Zod's Armor (Man Of Steel)

Als het goed wordt gedaan, kan CGI een effectief hulpmiddel zijn bij het maken van het kostuum van een personage. Dit is te zien in het geval van Man of Steel, waar CGI werd gebruikt om het pantser van General Zod af te beelden. Michael Shannon gaf een geweldig optreden in Man of Steel en is misschien wel de meest meeslepende slechterik tot nu toe in de DCEU. Een deel van wat dit mogelijk maakte, was de lichamelijkheid die hij in zijn rol bracht, iets wat hij kon doen zonder vast te lopen door een omslachtig kostuum.

Het CGI-pantser werd toegevoegd in de postproductie, waardoor Shannon meer mobiliteit kreeg terwijl hij zijn fantastische prestaties leverde. De CGI zag er ook authentiek uit, bevat ingewikkelde details en paste perfect bij de formidabele General Zod. Het leek erop dat het een praktisch kostuumontwerp zou kunnen zijn, wat altijd het doel zou moeten zijn met een CGI-kostuum.

---

Welke andere gekke CGI uit DC- films hebben we gemist? Laat het ons weten in de comments!