Onlangs hebben we een verzameling van 15 Box Office-bommen samengesteld die stiekem geweldig zijn - waarin we enkele van de beste films documenteren die een onrechtvaardig en wreed lot in de kassa hebben ondergaan. En te oordelen naar de populaire reactie van lezers, realiseerden we ons dat 15 inzendingen gewoon niet voldoende zouden zijn, omdat er zoveel andere films zijn die, ondanks dat ze vakkundig zijn gemaakt en lovende kritieken hebben gekregen, nooit hun publiek hebben gevonden.
Proberen te ontcijferen waarom bepaalde geweldige films niet eerlijk werden geschud, is een vaak gekmakende oefening, maar meestal om een van de volgende redenen: slechte promotie, uitgebracht worden in een drukke lijst van andere releases, of gewoon te veel voorlopen op zijn tijd voor het publiek om verbinding mee te maken. Soms waren het indiefilms die door de mazen vielen. Andere keren waren het producties met een groot budget met alle tekenen van een kaskraker, maar het succes kwam nooit uit. Het kan ontmoedigend zijn voor degenen die voorstander zijn van films die nooit eerlijk zijn geschud, maar het biedt ook de mogelijkheid voor liefhebbers van cultfilms om deze edelstenen met anderen te delen. Dat is ons doel hier.
Dus laten we wat meer filmische fouten rechtzetten, zullen we? Hier zijn 15 films uit verschillende genres die een breder publiek verdienen.
15 Green Room (2016)
Met een Rotten Tomatoes-score van 90% en een uitstekende cast, hoe slaagde Green Room erin om slechts $ 3,8 miljoen te verdienen met een budget van $ 5 miljoen? Het is frustrerend, maar de kans is groot dat het onderwerp te moeilijk bleek om op de markt te brengen voor een groot publiek. En dat is verdomd jammer.
Green Room, geregisseerd door Matt Saulnier van Blue Ruin, is een van de meest spannende films in tijden en beschrijft een punkband die vecht voor hun leven na getuige te zijn geweest van een moord in een skinheadmuziekclub. Gevangen in de groene kamer (vandaar de titel), moeten ze het opnemen tegen een horde gewapende blanke supremacisten onder leiding van de gemene Darcy Banker (gespeeld door Patrick Stewart in een van zijn meest onvergetelijke uitvoeringen), die voor niets zullen stoppen om hen vast te houden. van het waarschuwen van de autoriteiten.
Green Room combineert horrorfilm, belegeringsthriller en subcultuurstudie en is als American History X meets Straw Dogs, en het bevat een van de meest meeslepende rollen van wijlen acteur Anton Yelchin om het allemaal af te sluiten.
14 The Rocketeer (1991)
Disney's bewerking van het geliefde komische personage van wijlen Dave Steven zou een slam dunk zijn in 2017, aangezien hun relatie met Marvel Comics de weg heeft geëffend voor enkele van de grootste blockbusters aller tijden.
Maar 1991 was een ander tijdperk - The House of Mouse werd op uniforme wijze geassocieerd met kinderentertainment, en The Rocketeer was een indie-komische creatie zonder de merkidentificatie van een Marvel- of DC-eigendom. Het resultaat was een brutowinst van slechts $ 46,7 miljoen op een budget van $ 40 miljoen.
Terwijl The Rocketeer mislukte aan de kassa, is het een geweldige superheldenfilm, waarin elementen van James Bond-intriges en WO II-sfeer worden gecombineerd die deden denken aan de Indiana Jones-filmreeks. Billy Campbell speelt het titelpersonage, die een jetpack gebruikt om nazi's te bevechten en vriendin Jenny (Jennifer Connelly) te redden uit de kwade klauwen van de hoofdschurk (Timothy Dalton).
Terwijl Rocketeer crashte en verbrandde, zou regisseur Joe Jackson een tweede, meer succesvolle kans krijgen op een superheldisch stuk uit de Tweede Wereldoorlog toen hij in 2011 Captain America: The First Avenger regisseerde.
13 Autofocus (2002)
De moord op Hogan's Hero-ster Bob Crane is een van de beroemdste onopgeloste moordenaars van de 20e eeuw. Zijn dood legde het dubbelleven van de acteur bloot - de schijnbaar gezonde beroemdheid had een dwang om seksuele escapades met vrouwelijke fans te filmen. En deze uit de hand gelopen obsessie bezegelde zijn lot.
Autofocus houdt zich meer bezig met Crane's psychologie, en wat dreef een artiest met een succesvolle carrière en een liefhebbend gezin om alles kapot te maken vanwege een pathologische behoefte om zijn erotische ontmoetingen te documenteren - waarvan er vele werden gefilmd door zijn vriend John Carpenter (nee, dat niet John Carpenter) gespeeld door Willem Dafoe.
Greg Kinnear is een wonder als Crane, die zijn gespleten persoonlijkheid perfect samenvat - variërend van warm en vaderlijk naar grof en slordig, terwijl Dafoe volkomen griezelig is als de mooie (en mogelijk moorddadige) vriend.
Het is niet zo verwonderlijk dat autofocus slechts $ 2,7 miljoen verdiende op een budget van $ 8 miljoen, gezien het verontrustende onderwerp. Het zal je huid doen kruipen en je hebt daarna een douche nodig, maar het is een absoluut fascinerende karakterstudie van een van de meest smerige verhalen in de geschiedenis van Hollywood.
12 Kiss, Kiss, Bang, Bang (2005)
Geschreven en geregisseerd door Lethal Weapon-scenarioschrijver Shane Black, Kiss, Kiss, Bang, Bang was een veelgeprezen neo-noir-komedie met in de hoofdrollen Robert Downey Jr. en Val Kilmer. Maar het verdiende slechts $ 15,8 miljoen met een budget van $ 15 miljoen, en kwam financieel behoorlijk tekort zodra de marketing- en advertentiekosten werden meegerekend.
Dat is jammer, want Downey Jr. en Kilmer geven geweldige uitvoeringen, waarbij ze de juiste klik en knetteren geven die nodig zijn voor Black's geestige woordspel om een schijn van aarding te geven aan het anders zo gekke quilt-plot.
Downey, Jr. speelt een stuntelige boef die een rol speelt in een film terwijl hij op de vlucht is voor de wet - wat leidt tot een confrontatie met de hatelijke privédetective Perry van Shrike (Val Kilmer). Op een typische zwarte manier begint hun vreemde paardynamiek hen als tegenstanders voordat ze hun krachten bundelen om de dag te redden.
Terwijl Kiss, Kiss, Bang, Bang een blindganger was aan de kassa, maakte het zo'n indruk op Jon Favreau dat het Downey, Jr. hielp om de rol van Iron Man binnen te halen, terwijl Black Iron Man 3 zou gaan regisseren.
11 The Nice Guys (2016)
De tweede Shane Black-film op onze lijst is The Nice Guys uit 2016. Net als Kiss, Kiss, Bang, Bang is het weer een goed beoordeelde (maar liefst 92% op Rotten Tomatoes) neo-noir actiekomedie die aan de kassa tekortschoot en slechts $ 57,3 miljoen verdiende op een budget van $ 50 miljoen. De ondermaatse prestatie lijkt nog onwaarschijnlijker gezien het feit dat Ryan Gosling en Russell Crowe in de hoofdrol speelden en dat de trailers fantastisch waren.
Veel bioscoopbezoekers misten een hilarische retro-jaren '70-film met Gosling als een mislukte Private Eye en Crowe die een overijverige freelancer speelde die ingehuurde spieren tegen een eerlijke prijs leverde. Samen ontrafelen ze een moordzaak die hen op gespannen voet zet met zowel de filmindustrie voor volwassenen als het ministerie van justitie, wat leidt tot een wirwar van corruptie en grappenmakers.
The Nice Guys hadden last van hun vrijlating in een overvol zomerfilmprogramma, wat gezien de sterke punten frustrerend is. Het is gemakkelijk een van de beste action buddy-komedies van de afgelopen tien jaar of twee.
10 The Hidden (1987)
Een fusie van buddy-cop-film en sci-fi-thriller, The Hidden is een van de heerlijkste gekke films van de jaren tachtig. Los Angeles wordt belegerd door een buitenaardse bedreiging: een slakachtige parasiet die elke mens in zijn gastheer kan veranderen die hij oraal infiltreert.
Actief op zijn pad is Special Agent Lloyd Gallagher (Kyle MacLachlan), een wetshandhavingsagent met een flair voor het opsporen van het paranormale. Hij werkt samen met Thomas Beck (Michael Nouri), een no-nonsense LAPD-detective uit zijn element.
Het meedogenloze tempo van de film geeft de kijker nooit de kans om zich te vervelen. Het is ook griezelig ouder dan MacLachlan's beurt als een andere buitenaardse speciale agent: Twin Peaks 'Agent Cooper. Ondanks al deze sterke punten, bombardeerde The Hidden aan de kassa. MacLachlan gaf commentaar op zijn ongelukkige lot aan de AV-club van The Onion en zei: "we hebben een B-film genomen en er een soort A-min-actiefilm van gemaakt … maar het werd verkeerd op de markt gebracht door New Line … dat deden ze gewoon niet. ik weet niet wat ik ermee moet doen."
9 Only Lovers Left Alive (2013)
De rock-'n-roll-vampierfilm Only Lovers Left Alive van Jim Jarmusch bleek in 2013 een beetje te eigenzinnig voor het publiek en verdiende nauwelijks zijn budget van $ 7 miljoen. Misschien was het te komisch om een beroep te doen op bloeddorstige horrorfans en te griezelig om een beroep te doen op de indie-fanbase van Jarmusch. Hoe dan ook, mensen misten een uiterst vermakelijke excentrieke film.
Tom Hiddleston en Tilda Swinton spelen Adam en Eva, twee onsterfelijke vampiers (en eeuwenlange geliefden) die nadenken over hun plaats in de 21e eeuw, maar de zaken staan op zijn kop wanneer Swintons zus (Mia Wasikowska) opduikt om grote schade aan te richten.
Only Lovers Left Alive, grotendeels gefilmd in het vervallen Detroit, en vol weelderige beelden, een krakende rock-soundtrack en weer een winnende uitvoering van wijlen Anton Yelchin, is een van de meest ongewone vampierfilms aller tijden.
8 The Road (2009)
De post-apocalyptische roman van Cormac McCarthy, The Road, zou altijd moeilijk te verkopen zijn voor bioscoopbezoekers, en het duurde even voordat een filmische aanpassing op zijn plaats viel, en de baan ging uiteindelijk naar filmmaker John Hillcoat (gebaseerd op de sterke punten van zijn Aussie Western The Proposition).
Hillcoat leverde een grotendeels getrouw beeld van McCarthy's sombere boek, aangevuld met uitstekende uitvoeringen van Viggo Mortensen, Charlize Theron en (destijds) nieuwkomer Kodi Smit-McPhee, die hun personages allemaal het juiste tragische gewicht gaven voor het bronmateriaal van een vader en zoon die proberen te overleven terwijl ze door een wereld navigeren die gek is geworden in de nasleep van een wereldwijde catastrofe.
The Road was een intense en slopende foto, en de beslissing om de film rond Thanksgiving uit te brengen (om te prikkelen voor Oscar-ruzie) bleek een rampzalige timing, met een brutowinst van slechts $ 27,6 miljoen op een budget van $ 25 miljoen. Dat gezegd hebbende, het is een artistieke triomf, die het verschil opsplitst tussen een visie op de mensheid in zowel zijn meest verdorven als welwillende.
7 The Insider (1999)
Onze vorige lijst met onderschatte box office-bommen bevatte Manhunter uit 1987 van regisseur Michael Mann, een huiveringwekkende bewerking van Thomas Harris 'roman Red Dragon. Maar dat is niet de enige Mann-film die een onrechtvaardige commerciële ontvangst heeft gekregen, aangezien The Insider een van de meest niet-gewaardeerde films van de jaren negentig is.
Manns gespannen film (gebaseerd op waargebeurde gebeurtenissen) is een fascinerende weergave van Jeffrey Wigand (Russell Crowe), een klokkenluider die de corruptie en misleiding van de tabaksindustrie aan de kaak stelde in een beroemd 60 Minutes-interview. Bewijs dat geen goede daad ongestraft blijft, krijgt hij doodsbedreigingen en rechtszaken, terwijl 60 Minutes-producer Lowell Bergman (Al Pacino) kampt met zijn eigen hindernissen, terwijl netwerk- en bedrijfsinvloeden proberen te voorkomen dat Wigands verhaal wordt verteld.
Mann maakt wat een saai verhaal zou kunnen zijn, volkomen meeslepend, terwijl Crowe een van zijn beste uitvoeringen geeft en een personage speelt dat meer dan 20 jaar ouder is dan hij.
6 Heaven's Gate (1980)
Heaven's Gate is zonder meer de meest controversiële toevoeging aan deze lijst en is misschien wel de meest beruchte box office-flop in de filmgeschiedenis, met een magere $ 3,5 miljoen op een budget van $ 40 miljoen. De film was zo'n giftig onderwerp in Hollywood dat het systematisch de door auteurs geleide beweging vernietigde die begon in het midden van de jaren '70, toen de filmindustrie meer werd gedreven door persoonlijke verhalen dan door grote blockbusters. Het betekende het einde van een tijdperk (en verwoestte de carrière van regisseur Michael Cimino in het proces).
Dat gezegd hebbende, de problemen van de film zijn meer een waarschuwend verhaal van Hollywood-egomanie (Cimino verdiende zeker een verdiende loon) en minder een minachting voor de film zelf, die in de loop der jaren een langzame maar gestage herwaardering heeft gekregen voor het verhaal van klassenstrijd. in de jaren 1890 Wyoming, terwijl sterren als Jeff Bridges hem verdedigden en zijn verdiensten en technische prestaties verdedigden. Het is een gebrekkige maar fascinerende film.
5 Strange Days (1994)
Voordat Katherine Bigelow de bekroonde regisseur werd die bekend stond om films als The Hurt Locker, Zero Dark Thirty (en meest recent Detroit), was ze een genrefilmmaker met pech aan de kassa. Haar grootste flop was Strange Days, een futuristische thriller die een schamele $ 8 miljoen verdiende op een budget van $ 42 miljoen, en bijna een einde aan haar carrière maakte.
De film is echter fascinerend (gebaseerd op een scenario dat mede geschreven is door James Cameron); waarin een dystopie wordt beschreven waarbij mensen veel geld betalen voor virtual reality-ervaringen die zijn vastgelegd op basis van actuele herinneringen van anonieme bijdragers. En de beste VR-dealer in de biz is Lenny (Ralph Fiennes), een ex-agent die een bootleg van een echte moord ontdekt. Hij moet samenwerken met zijn ex-vlam (Angela Bassett) en politiemaatje (Tom Sizemore) om de moordenaar te ontdekken en hen voor het gerecht te brengen.
Een strakke thriller over VR-technologie die nu pas begint te profiteren van zijn potentieel, Strange Days is een waarschuwend verhaal dat zijn tijd te ver vooruit was voor het grote publiek, maar rijp om nu opnieuw te worden ontdekt.
4 Near Dark (1987)
Onze tweede Katherine Bigelow-flop is misschien wel de beste vampierfilm van de jaren 80, maar het is zeker niet de meest bekende, die slechts $ 3,4 miljoen verdient met een budget van $ 5 miljoen. Near Dark is een griezelige, koortsachtige droom van een film, die het verhaal vertelt van Caleb Colton (Adrian Pasdar), een cowboy die verliefd wordt op de mysterieuze May (Jenny Wright), van wie hij maar al te laat ontdekt dat hij een vampier is.
Al snel vecht Caleb tegen bloedzuigende neigingen terwijl hij door het platteland van Texas reist met May's bloeddorstige adoptiegezin in hun verduisterde camper (met personages gespeeld door Aliens alums Bill Paxton, Lance Henriksen en Jeanette Goldstein). Kan hij ontsnappen aan zijn ondode lot en de moorddadige clan overleven waarmee hij vastzit? Dat is de intrigerende vraag die de plot oproept, en de film heeft een behoorlijk bevredigende conclusie.
Met een van Paxtons meest opwindende uitvoeringen, een suggestieve score van Tangerine Dream en de schilderkunstige visuals van Bigelow, is Near Dark het vampierwesterse liefdesverhaal dat alle horrorfans zouden moeten ervaren.
3 Angel Heart (1987)
Onze derde inzending uit 1987 is een film die vooral bekend staat om een beruchte naaktscène uit Lisa Bonet van The Cosby Show. Het is jammer dat Angel Heart meer een smakeloze voetnoot is geworden van preutsheid uit de jaren 80 dan vanwege de spannende, bovennatuurlijke neo-noir-triomf die het is.
Mickey Rourke schittert als Harry Angel, een privédetective die is ingehuurd door de mysterieuze Louis Cypher (Robert De Niro) om de verdwijning van de populaire zanger Johnny Favorite te onderzoeken. Angel's onderzoek voert hem helemaal van New York City naar New Orléans, met een spoor van dode lichamen in zijn kielzog. Welk duister geheim heeft Favorite, en waarom blijken al zijn kennissen dood te zijn? Die vragen worden allemaal beantwoord, wat leidt tot een geweldig einde.
Angel Heart verdiende slechts $ 17 miljoen met zijn budget van $ 18 miljoen, wat crimineel is gezien de betoverende leiding van Alan Parker en de krachtige prestatie van Rourke. Het is ook een van de favoriete films van regisseur Christopher Nolan, die zijn niet-lineaire thriller Memento heeft geïnspireerd.
2 Blow Out (1981)
Brian De Palma is een polariserende filmmaker, vol filmische hoogtepunten (Carrie, The Untouchables) en dieptepunten (The Bonfire of the Vanities, Snake Eyes), maar één film in zijn filmografie die meer bijval verdient, is Blow Out. In de thriller speelt John Travolta de rol van een geluidseffectkunstenaar die per ongeluk een auto-ongeluk opneemt dat resulteert in de dood van een politicus. Dit ontrafelt een web van leugens en moord dat zijn eigen leven (en een geredde escorte gespeeld door Nancy Allen) in gevaar brengt.
Ondanks een spannende plot die past bij de Hitchcock-discipel, Travolta's beste prestatie en John Lithgow die een absoluut angstaanjagende psychopaat uitbeeldt, is Blow Out niet echt opgeblazen in de kassa. Het verdiende slechts $ 12 miljoen op een budget van $ 18 miljoen, ondanks voornamelijk lovende recensies.
Dat kan grotendeels worden toegeschreven aan het sombere, meedogenloze einde van de film, wat leidde tot slechte mond-tot-mondreclame. Maar voor degenen die van donkere, compromisloze films zoals Se7en houden, zal Blow Out lang na de aftiteling in je geheugen blijven hangen.
1 Ed Wood (1994)
De carrière van Tim Burton heeft grote commerciële successen en slapercultuurhits gekend. Zelfs als hij films maakt die kritisch worden beschimpt (zie Planet of the Apes), ruimt hij op. Hij is een van de meest bankabele filmmakers in Hollywood.
Dit maakt het des te pijnlijker dat Ed Wood, misschien wel zijn beste film, slechts $ 6 miljoen verdiende op een budget van $ 18 miljoen. Het leek erop dat zijn film door een biopic te maken van de meest mislukte regisseur in de bioscoop, een soortgelijk lot zou ondergaan.
Het is zeker niet de fout van de film: met een cast met onder meer Johnny Deep, Sarah Jessica Parker, Bill Murray en wijlen Martin Landau (die een Oscar won voor zijn vertolking van Dracula-ster Bela Lugosi), maakte Burton een liefdevol, intiem verslag van Wood, een onbekwame filmmaker die optimisme aanzag voor ambacht, wat resulteerde in zo-slecht-dat-ze-geweldige films zoals Plan 9 From Outer Space. Burton's film is de ultieme viering van creatieve buitenbeentjes en een fascinerende blik in de minder glamoureuze kant van Hollywood.
-
Dat is onze lijst met 15 meer box office-bommen die stiekem geweldig zijn! Heb je nog andere films die je aan de lijst zou toevoegen? Vertel het ons in de comments!