Ah, Michael Bay, wat houden we ervan om te haten om van je te houden. Hoewel het moeilijk is om te discussiëren over de successen van zijn films, is Michael Bay een van de meest polariserende regisseurs en producers van onze tijd. Zijn films zijn meestal licht van verhaal en zwaar van de actie, met veel explosies, aantrekkelijke vrouwen en soms ronduit aanstootgevende humor. Sommige mensen beweren dat het publiek niet mag klagen en Bay's films gewoon moet accepteren voor wat ze zijn: gedachteloze actiespektakels en niets meer. Anderen geloven dat alles wat de regisseur aanraakt menselijke uitwerpselen blijkt te zijn en weigeren zich over te geven aan zijn explosieve pornofantasieën.
Zeg wat je wilt over Bay, maar veel van zijn films blijken vermakelijk te zijn. De eerste Transformers waren behoorlijk, en films als The Rock and the Bad Boys-serie waren instant-actieklassiekers. Michael Bay heeft zijn behandeling gegeven aan enkele klassieke eigendommen, zoals Transformers en Teenage Mutant Ninja Turtles. Dit zette ons aan het denken: welke andere klassieke tv-shows zou Bay kunnen aanpassen? Of het nu is omdat ze geweldig zouden zijn of zo belachelijk slecht dat ze leuk zouden zijn, hier zijn 18 klassieke tv-shows die de Michael Bay-behandeling verdienen!
18 Voltron
De start van deze lijst is de meest voor de hand liggende: Voltron volgt de escapades van een team van astronauten, die elk hun eigen gigantische mecha besturen. Als dat nodig is, smelten de vijf mechs samen om Voltron te vormen, de verdediger van het universum, om de kwade buitenaardse wezens te verslaan. Hoewel er een paar variaties zijn geweest op de Voltron-voertuigen, laten de meeste interpretaties ze zien als leeuwen met verschillende kleuren. Bay zou de perfecte keuze zijn om een live-action Voltron-film te leiden.
Om te beginnen deelt de serie veel overeenkomsten met Transformers; op beide shows waren gigantische transformerende robots te zien die te grote zwaarden en geweren gebruikten om hun vijanden te verslaan. Bay lijkt ook verliefd te zijn op de menselijke metgezellen van de Autobots (hoewel het misschien gewoon te wijten is aan SFX-kosten). In een Voltron-film hoefde hij zich geen zorgen te maken over bewuste robots om een verhaal rond te ontwikkelen. In plaats daarvan kon hij zich alleen op hun piloten concentreren! Om nog maar te zwijgen, de actie is nooit het probleem geweest met de Transformers-films; we vertrouwen erop dat Bay de Voltron vs. buitenaardse gevechten net zo geweldig zou kunnen maken als het Optimus Prime-gevecht in Revenge of the Fallen of de slag om Chicago in Dark of the Moon.
17 Het A-Team
Ja, ja, we weten dat deze al in 2010 was gedaan met Liam Neeson en Bradley Cooper. Maar die film bombardeerde behoorlijk slecht en zijn geheugen is snel vervaagd. Als Michael Bay de film had gemaakt, zouden mensen hem zeker onthouden, ook al was het om de verkeerde redenen. De heldendaden van de ex-militaire groep "The A-Team" zouden helemaal in Bay's straatje passen.
De casting van de teamleden zelf zou een match made in heaven zijn voor Bay's gebruikelijke pakket acteurs. Shia Labeouf zou Howling Mad Murdock kunnen zijn, Dwayne "The Rock" Johnson zou BA kunnen zijn, Josh Duhamel zou Face kunnen zijn en Ed Harris zou Hannibal kunnen zijn (hoewel we ook Nicholas Cage zouden accepteren). Geef toe, je zou kijken! Zelfs in de jaren '80 was de actie in The A-Team belachelijk overdreven. Combineer dat met Michael Bay's altijd uitstekende weergave van het leger, en je hebt een actieklassieker.
16 Magnum PI
Magnum PI was de belichaming van macho-heid in de jaren tachtig. Met in de hoofdrol het legendarische mannelijke sekssymbool Tom Selleck volgde de show Thomas Magnum, een privédetective in het tropische paradijs van Hawaï. Acht jaar lang loste Magnum zaken op met zijn kennis Johnathan Higgins, wiens door-the-book methoden in strijd waren met de relaxte manieren van het titulaire personage.
Tropische setting, overdreven macho manlinees, in bikini geklede vrouwen, vuurgevechten en coole auto's. Staat er nog een vermelding op deze lijst die net zo veel schreeuwt om de Michael Bay-behandeling als Magnum PI? Een Bay-versie zou zeker de ante van de actie verhogen, door Magnum in epische auto-achtervolgingen vol grote explosies te plaatsen. Natuurlijk zou de film een van de leidende dames van Bay (misschien Megan Fox) als de belangrijkste liefdesbelang moeten hebben en Tom Selleck zelf in een soort camee met ham-vuisten. Wat Higgins betreft, het personage zou de rol vervullen van de vastgeroeste en irritante sidekick die zoveel Michael Bay-films bevatten.
15 Gilligan's Island
Luister naar ons hierover! Het idee van een Michael Bay-versie van Gilligan's Island klinkt misschien een beetje te gek om te doorgronden, maar het is mogelijk. Iedereen die de films Pain and Gain of de Bad Boys heeft gezien, weet dat de regisseur grappig kan zijn. Stel je deze stijl van humor voor die rond de gekke personages van het tv-programma wordt geplaatst terwijl ze deelnemen aan een avontuur vol actie.
Gilligan's Island was een show met elke week een nieuw verhaal. De ene aflevering zou de bemanning hun eiland laten binnenvallen door een weggelopen leeuw en de volgende keer zouden ze te maken krijgen met een oude voodoo-vloek. The sky was the limit met de plot van de show, die een filmversie eindeloze manieren geeft om in de richting te gaan. Een Bay-versie van de show zou er uitzien als een Lost-film, gevuld met mysteries die nergens op slaan en grote actiescènes, maar geïnjecteerd met een deel van de kenmerkende humor van de regisseur.
14 MASKER
Net als Voltron, lijkt het minder bekende tekenfilm MASK uit de jaren 80 dat het een match made in heaven is voor een Transformers-achtige bewerking. Als GI Joe en Transformers een baby zouden krijgen, zou het zoiets zijn als deze show. In feite is MASK er vaak van beschuldigd een afzetterij te zijn van beide shows, en met goede reden! Het uitgangspunt was dat het super soldaatenteam Mobile Armored Strike Command (MASK) hun transformerende voertuigen en geavanceerde wapentechnologie gebruikte om de strijd aan te gaan met de kwaadaardige organisatie VENOM Naast de futuristische wapens en gigantische robots, hadden beide teams meerdere maskers die hen superkrachten gaven..
Heilige koe, zou Michael Bay hier een velddag mee kunnen hebben! Hij kon niet alleen zijn grote robotgevechten van Transformers gebruiken, maar hij kon ook zijn liefde voor het leger gebruiken voor gedenkwaardige actiescènes. Bay zou absoluut dol zijn op de speciale effecten van de verschillende maskerkrachten, iets dat een visuele traktatie zou zijn voor het publiek, als er niets anders was.
13 Airwolf
De kortstondige maar toch geliefde serie Airwolf had een verrassend diep plot. De CIA creëerde met de hulp van een geniale wetenschapper een hightech militaire helikopter met de codenaam 'Airwolf'. Tijdens de eerste wapentest wordt de helikopter gestolen door de maker, naar Libië gebracht en gebruikt om agressie te plegen tegen de Verenigde Staten. Piloot Stringfield Hawke wordt gerekruteerd voor een geheime missie om het superwapen terug te krijgen; hij haalt Airwolf terug. In plaats van het terug te sturen naar de Amerikaanse regering, gebruikt Hawke het als hefboom. Hij zegt dat hij de helikopter zal terugbrengen als zijn MIA-broer wordt gevonden. Ondertussen vliegen Hawke en zijn partner Santini geheime missies in ruil voor bescherming.
Natuurlijk lijken Michael Bay en diepe plots niet echt samen te gaan. Wat wel samengaat, is Michael Bay en hightech voertuigactie! Het plot van Airwolf is misschien diep, maar het is niet bepaald complex; als Bay zoiets gecompliceerds (hoewel afgezwakt) als Benghazi aankan, zou het verhaal van deze serie gemakkelijk aan te passen moeten zijn. Bovendien zou de gemilitariseerde actie van de show zich uitstekend vertalen in een stijl vergelijkbaar met The Rock of Bad Boys.
12 Kwantumsprong
Berg alstublieft uw hooivorken op. Ja, we weten dat Quantum Leap een van de eerste grote sci-fi-shows is, en dat de gedachte aan Michael Bay die het pand aanraakt, de huid van veel mensen doet kruipen. Maar laten we eerlijk zijn, de show was een culthit, geen monetaire. En wat doen studio's de laatste tijd graag? Neem minder succesvolle oude shows en verander ze in waardeloze films!
De serie volgt Dr.Samuel Beckett, een briljante wetenschapper die vastloopt in het verleden als gevolg van een mislukt tijdreisexperiment. Beckett spendeert de rest van de serie aan het "springen" door de levens van verschillende mensen, waarbij hij hun identiteit aanneemt terwijl hij probeert hun fouten recht te zetten in een poging om weer thuis te komen. De serie eindigt op een neerwaartse noot, omdat het publiek wordt geïnformeerd dat Sam Beckett eigenlijk nooit naar huis kon terugkeren. Als iemand een vreselijke Quantum Leap-film moet maken, laat Michael Bay het dan in ieder geval vermakelijk maken! Denk er eens over na, we kunnen ouwe Marky Mark Dr. Beckett laten spelen. En in plaats van het verhaal te focussen op verschillende mensen die Beckett moet helpen, zou de film de dokter volgen terwijl hij naar verschillende belangrijke punten in de geschiedenis reisde. Terwijl daar,hij zou ervoor moeten zorgen dat het verleden dat we allemaal kennen tot bloei komt; hij zou verantwoordelijk zijn voor het keren van het tij bij Gettysburg, het redden van mensen van de Titanic, het verdedigen van Jeruzalem tijdens de 2en kruistocht, enzovoort. Het klinkt vreselijk, maar het is misschien zo verschrikkelijk dat het goed is.
11 Popeye
Op basis van zijn eerdere inspanningen weten we dat Michael Bay films uit de Tweede Wereldoorlog kan maken. Hoewel hij nu in een niet-gespecificeerde tijdsperiode wordt gepresenteerd, werd Popeye the Sailor tijdens de Tweede Wereldoorlog op grote schaal gebruikt als een manier om het Amerikaanse leger te promoten (inclusief enkele extreem racistische propagandavideo's). Daarin schuilt het idee dat het een goede Michael Bay-film zou kunnen worden; hij heeft al laten zien dat hij een fatsoenlijk (aantoonbaar) verhaal kan vertellen dat is ingekaderd in het conflict van de oorlog, en een Popeye-film zou niet anders zijn.
Stel je voor - Popeye zou op een vliegdekschip op de Stille Oceaan kunnen zijn, waar hij een van de vrouwelijke arbeiders, Olive Oyl, aardig begint te vinden. De vrouw zou ook de aandacht trekken van Brutus, de tweede stuurman van het schip. Als Olive de genegenheid van Popeye beantwoordt en niet de zijne, zou Brutus in een jaloerse woede gaan. De slechterik wil de wereld van ieders favoriete eenogige zeeman verlossen en verandert de verrader en stuurt de Japanse vloot naar de locatie van het schip. Als de vijand arriveert, veegt hij Olive weg en neemt haar mee aan boord van een ontsnappingsschip. Nu moet Popeye het aanvallende keizerlijke leger afweren en zijn ware liefde van Brutus terugvorderen. Een sappig liefdesverhaal, non-stop militaire actie en een slechterik met onduidelijke en onredelijke motivaties? Dit is een perfecte Michael Bay-film die erop wacht! Ja,dit is weer een show die al een verfilming heeft gezien - maar hoe minder daarover gezegd, hoe beter.
10 Digimon
Ga alsjeblieft niet weg. We beloven het, we zijn halverwege! De gedachte dat Michael Bay zijn groezelige handen krijgt op een geliefd pand uit de jaren 90 zoals Digimon, is ronduit misselijkmakend. Maar laten we eerlijk zijn, dit is moeilijk om uit te voeren. Net als bij de aanstaande Pokemon-film is het vooruitzicht van een live-action Digimon voor elke regisseur ontmoedigend; afgezien van zoiets als The Jungle Book is een mix van CGI-personages en echte acteurs moeilijk serieus te nemen voor het publiek. Hier komt Bay binnen.
Ja, Bay heeft kritiek gekregen vanwege zijn flinterdunne karakters en ronduit slechte dialoog. Maar weet je wat hij doet, goed? Hij maakt geloofwaardige CGI-personages. Optimus Prime en Bumblebee zijn twee van de stralende plekken van de Transformers-serie, vooral omdat hun persoonlijkheden perfect zijn voor hun cartoon-tegenhangers. Zelfs personages als Skids en Mudflap, die goddelijk en enigszins aanstootgevend zijn, zijn nog steeds gedenkwaardig. Het lijdt geen twijfel dat Bay's werk met de Autobots heel goed zou kunnen vertalen naar de wereld van de Digidestined.
9 Galaxy Rangers
Dit item op onze lijst is er een die gewoon moet worden gemaakt, punt uit. The Adventures of the Galaxy Rangers was voor die tijd een revolutionaire tv-show. Het was een van de eerste westerse tekenfilms die in anime-stijl werd getekend, waardoor het zich onderscheidde van andere populaire shows zoals Teenage Mutant Ninja Turtles of GI Joe. Het verhaal speelt zich af in de verre toekomst, waar mensen interstellaire reizen hebben ontdekt en kolonies in de melkweg hebben gesticht. Met de uitbreiding van het grondgebied kwam de uitbreiding van criminele activiteiten en de Galaxy Rangers werden gecreëerd om de vrede te bewaren. Reizend door de melkweg met een wildwest-motief en superkrachten, stonden de Galaxy Rangers drie jaar lang tegenover intergalactische outlaws en het kwaadaardige Crown Empire.
Alleen al de gedachte aan een film over ruimtecowboys is al genoeg om ons duizelig te maken. Hoewel eerdere inspanningen binnen het genre zijn mislukt, denken we dat een Galaxy Rangers-film een hele nieuwe wereld van mogelijkheden voor het mixen van genres zou openen. Studio's spelen graag op veilig met nieuwe IP's. Wat is een meer 'veilige' optie voor dit soort films dan Michael Bay? Zijn films drukken praktisch geld en hij kent het action sci-fi-genre tot op het bot. Zijn plots zijn rechttoe rechtaan en gemakkelijk te volgen, terwijl ze toch net genoeg inhoud hebben om het publiek betrokken te houden. Geef hem de leiding over een Galaxy Rangers-film en je hebt meteen een hit!
8 Xena: Warrior Princess
Xena: Warrior Princess, gemaakt door de nu beroemde Sam Raimi, was een populair fantasy-avontuur dat, samen met The Adventures of Hercules, de syndicatiekaarten domineerde in de jaren '90. De show speelde Lucy Lawless als Xena, een krijger die haar vaardigheden gebruikte om de zwakken en onschuldigen te beschermen als een manier om haar zonden uit het verleden goed te maken. Ze kreeg gezelschap van haar trouwe metgezel Gabrielle. Samen reisden de twee avonturiers door het land om het op te nemen tegen goden, krijgsheren en mythische wezens.
Als je je afvraagt hoe een Bay-versie van Xena eruit zou zien, zoek dan niet verder dan de recente reeks Swords and Sandals-films (300, The Legend of Hercules, Clash of the Titans, etc.). Zeker, de meeste van deze films waren meer stijl dan inhoud, maar dat is precies wat Michael Bay tot een perfecte combinatie maakt! We moeten ook onthouden om onze nostalgische bril af te doen; Xena was niet de stoere actieshow die we ons allemaal herinneren. Het was suf en had een lachwekkende vechtchoreografie. Maar daarom vond iedereen het geweldig! Bay zou de show kunnen updaten met moderne filmtechnieken zonder zijn charme en hammige karakter te verliezen.
7 Giftige kruisvaarders
Een film gebaseerd op de Toxic Crusaders zou een film zijn die is geïnspireerd op een tekenfilmserie die is geïnspireerd door een film. Over volledige cirkel gesproken! Gebaseerd op de cult-B-film The Toxic Avenger (gemaakt door Troma Entertainment), volgde deze show de avonturen van hoofdpersonage Toxie en zijn rag-tag-band van superheldenvrienden. Elk van de hoofdpersonages kreeg hun krachten door een vorm van chemische vervuiling. Als de Toxic Crusaders probeerde het team de kwaadaardige Dr. Killemof en Czar Zosta, twee buitenaardse wezens die de aarde in een met vervuiling vervulde woestenij wilden, te verdrijven.
Wat de tv-show zo grimmig maakte van de originele film, is het feit dat The Toxic Avenger goedkoop, edgy, gewelddadig en ietwat trashy was - niet bepaald tekenfilmmateriaal op zaterdagochtend. een Michael Bay-versie van de film zou gemakkelijk de kloof kunnen overbruggen tussen trashy B-film en kindermilieucartoon. Vanwege hun overdreven actie, jeugdhumor en coole personageontwerpen hebben de Transformers-films een publiek van alle leeftijden. Giftige kruisvaarders is een perfecte kandidaat om in deze voetsporen te treden. Alle personages in de show hebben grove ontwerpen en gekke namen zoals No-Zone (een personage met een enorme neus), Headbanger (bestaande uit twee samengevoegde mensen) en Junkyard (een letterlijke hybride tussen mens en autokerkhof). Ze hebben ook allemaal gekke en walgelijke superkrachten;een opnieuw opgestarte Toxic Crusaders zou zo ongeveer een vuurhit zijn bij het jongere publiek.
6 Manimal
Het heeft misschien maar acht korte afleveringen geduurd, maar Manimal heeft zijn sporen nagelaten in de televisiewereld. Tegenwoordig is het het mikpunt van grappen over mislukte tv-shows, maar de door Simon MacCorkindale geleide show heeft een cult-aanhang verzameld. Dr. Jonathan Chase (de antagonist van de show) was een krachtige vormveranderaar die in elk dier kon veranderen dat hij maar kon bedenken. Gebruikmakend van zijn krachten voor het goede, werken hij en zijn vriend Ty samen met een politiedetective om zaken op te lossen die normale rechercheurs niet konden. Gedurende de serie veranderde Chase in een panter, een havik, een slang, een stier, een paard, een dolfijn en een beer.
De mogelijkheden voor een Michael Bay-versie van Manimal zijn eindeloos. De show was trots op de ultramoderne transformatiesequenties, die alleen zouden worden verbeterd door moderne CGI en SFX. Het beste deel is dat de show, ondanks het belachelijke uitgangspunt, probeerde het volledig recht te spelen, wat leidde tot een aantal hilarisch campy-momenten. Als er twee dingen zijn die Bay weet, zijn het kaas en speciale effecten. Hij zou perfect zijn om Manimal opnieuw voor te stellen voor de moderne tijd.
5 ALF
Als u op zoek bent naar een symbool van de televisieserie uit de jaren 80, hoeft u niet verder te zoeken dan ALF. Wanneer een buitenaards wezen van de planeet Melmac een noodlanding maakt in hun garage, weet de familie Tanner niet wat ze moeten doen. In plaats van hem over te dragen aan de regering, besluiten ze hem in hun huis te laten wonen totdat hij zijn ruimtevaartuig kan repareren. Tijdens de pilot-aflevering wordt onthuld dat de thuisplaneet van ALF werd verwoest door een nucleaire oorlog, net nadat hij vertrokken was; hij koos ervoor om op aarde te blijven en wordt uiteindelijk een permanent lid van de familie Tanner. ALF was een slimme aleck goofball die in zijn tijd de familiekomedie belichaamde.
Je denkt misschien: hoe zou dit in hemelsnaam een goede Michael Bay-film opleveren? Het is duidelijk dat er wat aanpassingen aan het verhaal moeten worden gedaan. ALF zou uiteraard zijn persoonlijkheid behouden, aangezien Bay er geen probleem mee heeft om sarcastische smerissen te creëren. De Tanners zouden kunnen worden aangepast om enigszins op de Witwicky-familie in de eerste Transformers te lijken; zij zouden de gemiddelde Joes zijn die optreden als de vis uit het water en de stem van de rede tegen de buitenaardse streken die overal om hen heen gaande zijn. Het verhaal kan betrekking hebben op de vijanden van Alfs soort die naar de aarde komen om hem voor eens en voor altijd af te maken. Doe mee met de betrokkenheid van de Amerikaanse regering en een stel gekke buitenaardse techneuten, en je hebt een uitstekende Bay-film in handen!
4 Big Bad Beetleborgs
Met alle drukte rondom de aanstaande Power Rangers-film, is dit het perfecte moment om een ander oud Sabaans pand opnieuw op te starten - The Beetleborgs! Net als de Power Rangers draaide de show om een team van krijgers gekleed in strijdpantser terwijl ze vochten tegen monsters en hun gigantische mechs bestuurden. Wat Big Bad Beetleborgs onderscheidde van Power Rangers, was de toon en de demografische leeftijd waarop het volgde. In het eerste seizoen gaan drie kinderen een oud, verlaten spookhuis binnen en laten per ongeluk het fantoom Flabber los (ja, dat is zijn echte naam). Als beloning voor het vrijlaten van hem, biedt Flabber aan om de kinderen één wens te vervullen. Ze willen allemaal hun favoriete superhelden worden, de Beetleborgs. Natuurlijk brengt deze wens ook de schurken uit het stripboek tot leven, en de drie kinderen moeten hun nieuwe krachten gebruiken om de wereld te redden.
Zoals met veel van de inzendingen op deze lijst, denken we dat Michael Bay geweldig zou zijn voor deze film, vooral omdat hij weet hoe hij gigantische robotactie op een realistische manier moet doen. Ook was Big Bad Beetleborgs altijd veel meer van de muur en luchtiger dan zijn machtige morfine-tegenhanger; terwijl Power Rangers altijd zijn cheesiness en belachelijke monsters probeerden uit te spelen, omhelsden de Beetleborgs het kamp. Hun mentor is een gekke Elvis-clown, die hardop huilt! Bay zou op die toon inspelen en een actiekomedie maken die gedenkwaardig zou zijn.
3 Thundercats
Het opnieuw opstarten van klassieke tekenfilms met een groot budget is al een tijdje een ding, met Transformers, Teenage Mutant Ninja Turtles, He-Man en The Smurfs die allemaal speelfilms krijgen. Verrassend genoeg is er één grote show die nooit de Hollywood-behandeling heeft gekregen: Thundercats. De serie speelt een team van helden van de vernietigde planeet Thundera terwijl ze proberen zich te vestigen op "derde aarde". Al die tijd proberen hun vijanden, Mumm-Ra en de Mutanten van Plunn-Darr, de bron van hun kracht te stelen. De helden zijn allemaal gebaseerd op een andere soort kat, met Lion-O, Panthor, Cheetara en Tygra die de basiskern van het team vormen.
Hoe is Michael Bay's Thundercats nog niet een ding? De directeur heeft al bewezen dat hij nostalgische franchises aankan. Ja, veel fans hebben erg sterke gevoelens tegen deze projecten, maar de meesten van hen hebben zich sterk gehouden aan de kassa. Hoewel de verhalen van deze nostalgische Bay-films alom bekritiseerd worden omdat ze dom en luidruchtig zijn, lijkt hij zeker de persoonlijkheden van onze geliefde helden te pakken. De film zelf is misschien niet de beste, maar wat zouden we niet geven om een purrr-fect (we hebben geen spijt) live-action versie van Lion-O en Panthor op het scherm te krijgen?
2 waterspuwers
Eerlijk gezegd zijn we het wachten op een live-action Gargoyles-film zo zat dat we alles serieus nemen. Deze Disney-show concentreerde zich op een bemanning van Gargoyles, oude wezens die optraden als beschermers van het middeleeuwse Schotland. Nadat ze zijn aangevallen en vernietigd door de mensen van hun tijd, worden de overgebleven weinigen van hun soort vervloekt om te slapen totdat hun stad 'boven de wolken uitsteekt'. Duizenden jaren later worden de Gargoyles, waarvan men dacht dat het slechts standbeelden waren, door een miljardair gekocht en bovenop zijn wolkenkrabber geplaatst. Dit verbreekt de vloek en de wezens worden bevrijd in het moderne New York City. Vaak vergeleken met Batman: The Animated Series, schuwde deze show overkoepelende plots, donkere thema's en sterke karakterontwikkeling niet.
Pure ziekelijke nieuwsgierigheid is wat Gargoyles op # 2 op deze lijst plaatst. Michael Bay heeft nog nooit een film gemaakt die zich afspeelt in de Big Apple, noch heeft hij ooit een oprechte "team" -film gemaakt (hij regisseerde geen Ninja Turtles). Als de Battle of Chicago in de derde Transformers-film ons iets vertelt, zou Bay's regiestijl een aantal geweldige actiescènes kunnen creëren in een in New York gevestigde Gargoyles-film. Plus, wie weet? Misschien zou Bay door hem een groot project als dit te geven, Bay terug in zijn gloriedagen kunnen schoppen.
1 ridderrijder
Dit is het, jongens, de match made in heaven. Snelle auto's, geavanceerde militaire technologie, met leer beklede helden en pratende voertuigen. Wat wil je nog meer van een Michael Bay-film? Knight Rider, met in de hoofdrol de toenmalige nieuwkomer David Hasselhoff, was een van de meest succesvolle actieshows van de jaren tachtig. Nadat hij in het gezicht is geschoten tijdens een patstelling van de politie, wordt agent Michael Long gered door miljardair Wilton Knight en krijgt hij een reconstructieve operatie. In ruil daarvoor neemt Long een nieuwe identiteit aan als Michael Knight en stemt ermee in om deel te nemen aan een experimenteel bureau voor misdaadbestrijding, FLAG. Als piloot van FLAG wordt Knight toegewezen aan KITT, een kunstmatig intelligente sportwagen met geavanceerde bepantsering en wapens. Hoewel Michael de piloot is, maakt KITT's intelligentie hem meer als een gelijkwaardige partner voor Knight dan als een jobtool.
Zoals we al zeiden, dit is een match made in heaven voor Michael Bay. Vergeet het idee van een herstart, we willen een door Bay geregisseerde Knight Rider zien met in de hoofdrol en de oude David Hasselhoff en de originele KITT! Het thema van de film zou kunnen zijn hoe het actiegenre de afgelopen dertig jaar is veranderd, met een onwillige Michael Knight die terugkeert voor een laatste missie met zijn oude vriend. Hoe geweldig zou het zijn om te zien hoe de oude Pontiac Firebird het opneemt tegen (en volledig decimeert) een stel moderne Corvettes, Mustangs en Lamborghini's? Met een vleugje Michael Bay-humor, actie en een hoop nostalgie is dit iets dat moet gebeuren!
Dus wat vond je van onze lijst? Mee eens? Het oneens zijn? Zou je willen dat deze lijst nooit bestond? Laat het ons weten in de comments!