American Horror Story: Hotel bracht gruwelijke glamour en debonaire duisternis naar een serie die al bekend stond om het innovatieve gebruik van kostuums om boeiende horrorverhalen te vertellen. In tegenstelling tot de seizoenen ervoor (Murder House, Asylum, Coven en Freak Show), moest Hotel een verscheidenheid aan tijdperken combineren en inspiratie halen uit vele decennia van fantastische mode om zijn hoofdcast te kleden. Van de silhouetten uit de jaren 40 van de gravin (Lady Gaga) en meneer March (Evan Peters) tot de met strass ingelegde kaftans uit de jaren 70 van Liz Taylor (Denis O'Hare), seizoen 5 van Ryan Murphy's hitserie was een lust voor het oog.
Lou Eyrich en haar team, al jarenlang kostuumontwerper en Murphy-medewerker, hebben maandenlang onderzoek gedaan naar verschillende kledingperiodes, op zoek naar designerstoffen en met de cast zelf samengewerkt om elk afzonderlijk personage tot leven te brengen. Check in bij het angstaanjagend mooie Hotel Cortez en ontdek 10 verborgen details achter de kostuums van American Horror Story: Hotel.
10 De cast hielp met de kostuumproductie
Hoewel een groot deel van het prachtige kostuumontwerp in handen is van Lou Eyrich en haar getalenteerde team, had de cast een hand om de magnetische karakters van Hotel tot leven te brengen. Evan Peters, die Mr. March speelde, stuurde Eyrich foto's van outfits die hij in gedachten had voor zijn personage.
Denis O'Hare, die de scène-kauwende Liz Taylor speelde, werkte nauw samen met Eyrich om de unieke look van zijn personage te bedenken. Ze stonden naast elkaar voor een passpiegel en drapeerden kaftans en sjaals over O'Hare totdat de gratie en waardigheid van Liz Taylor aan het licht kwamen.
9 De gravin moest anders zijn dan Gaga's persoonlijke stijl
Hoewel Lady Gaga zeker een fashionista is met haar eigen stijl, moest de gravin een andere iconische esthetiek kanaliseren. Daarvoor onderzocht Lou Eyrich kleding uit de jaren 40 om het dramatische silhouet te creëren waar de gravin bekend om staat. Opvallende capes, extravagante mouwen en jurken met wespentaille waren nodig om haar eruit te laten zien als een verbluffende schermsirene uit de Gouden Eeuw van Hollywood.
Gewapend met foto's van jurken uit de jaren 40, kreeg Eyrich de felbegeerde stof van ontwerpers als Oscar De La Rente in handen om outfits te creëren zoals de mintgroene jurk die de gravin draagt om Tristan te vermoorden in het bijzijn van Liz Taylor. Er zal maar één van deze outfits zijn.
8 De stof die nodig is om stand te houden tegen het nepbloed
Elk seizoen van American Horror Story lijkt steeds optimistischer te worden, met Hotel als uitzondering. Emmers met nepbloed worden in elke aflevering gebruikt, wat een moord op de fantastische kostuums kan zijn. Voor dat doel moesten van elk kostuum verschillende versies worden gemaakt, waaronder de prachtige gewaden van de gravin.
Voor sommigen, zoals haar olijfgroene jurk in de scène waarin ze Tristan vermoordt, was er maar één van een stuk stof van Oscar De La Rente. In dat geval moest al het nepbloed van de scène zorgvuldig worden weggewassen omdat de jurk moest worden gebruikt voor een andere scène in de Cortez-lobby.
7 De kostuums van veel personages waren gebaseerd op echte mensen
Net zoals Hotel Cortez gebaseerd is op een echt hotel (het Cecil Hotel) waar een aantal moorden en seriemoordenaars zijn gepleegd, zijn veel van de personages in de serie gebaseerd op echte historische figuren. James March (gespeeld door Evan Peters) is gebaseerd op HH Holmes, een hotelier en seriemoordenaar die speciaal een hotel heeft gebouwd om gasten te vermoorden en ermee weg te komen.
Het Halloween-banket dat meneer March elk jaar in het hotel organiseerde, bevatte ook andere echte cijfers die verantwoordelijk zijn voor meerdere doden. Onder hen waren Jeffrey Dahmer, John Wayne Gacy, de Zodiac Killer en Richard Ramirez alias de Night Stalker. Alle kostuums voor deze echte figuren moesten worden ontworpen op basis van foto's van kleding die ze daadwerkelijk droegen.
6 De gravin had meer dan 65 originele looks
Ryan Murphy had oorspronkelijk bedacht dat de gravin slechts in een handvol afleveringen zou zijn, maar al snel domineerde ze de serie als de koningin. Hij vond een krachtige tweedeling in Lady Gaga's verlangen om zichzelf als actrice te pushen door een personage te worden dat echt onverschrokken is.
De gravin had meer dan 65 originele looks voor haar ontworpen - samengesteld uit kostuums van Lou Eyrich - evenals haar en make-up. Eyrich is geen zelfverklaarde "stylist", dus ze werkte veel samen met Gaga, die veel aandacht besteedt aan wat er "in" en wat "uit" is.
5 Sommige kleding is uit vorige seizoenen hergebruikt
Ryan Murphy heeft fans verteld dat alle seizoenen van American Horror Story met elkaar verbonden zijn, waardoor ze in elk nieuw seizoen proberen om referenties te vinden naar de seizoenen ervoor. Kostuumontwerper Lou Eyrich besloot om terugbellen naar voorgaande seizoenen visueel op te nemen door een deel van de kledingkast te recyclen.
Een ketting die in Asylum werd gedragen, werd bijvoorbeeld een riem die de gravin in het hotel droeg. Een bordeaux vest in Coven wordt gedragen door Alex in Hotel. Het maakt het niet alleen gemakkelijker om op korte termijn kostuums te bedenken, maar het werkt ook met de visie van Ryan Murphy.
4 Elk kostuum moest precies goed zijn
Omdat er zoveel echte figuren in Hotel zijn - of personages die heel nauw op echte figuren zijn gebaseerd - moesten Lou Eyrich en haar team veel onderzoek doen. Ze moest inspirerende afbeeldingen en krantenknipsels uit die periode vinden en deze presenteren aan Ryan Murphy, die degene uitkoos die volgens hem passen bij de stijl van elk personage.
Daarna moest ze outfits maken die hij mooi vond, zij hield van, en de acteurs konden er goed intrekken. Omdat zoveel van de kostuums bij stuntwerk zouden worden gebruikt, moesten er meerdere worden gemaakt om rekening te houden met het misbruik dat ze zouden ondergaan. De finishing touch waren de kleine details voor elk personage, zoals het feit dat de gravin haar haar altijd glad achterover droeg als ze op jacht was om te voorkomen dat er bloed op spat.
3 De sets weerspiegelden de kostuums
Mark Worthington, die als productieontwerper bij Hotel werkte, moest precies het juiste designpalet bedenken om de grootsheid van het Cortez Hotel te telegraferen zonder de verschillende karakters erin te overschaduwen. De art-decostijl, met zijn unieke geometrische vormen en scherpe hoeken, had de dramatische flair maar ook het minimalisme dat hij nodig had.
Er zijn subtiele verwijzingen naar de personages in de serie, zoals een zuilengravure van een venusvliegenvanger die bedoeld is om de gravin van Lady Gaga en haar verstrikkende karakter op te roepen. De grote trap is gemaakt om de aandacht niet weg te nemen van de lift, waar zoveel kostuum onthullingen plaatsvonden toen de deuren open gingen.
2 Liz Taylor had verschillende Elizabeth Taylor-referenties
Het personage van Liz Taylor leent meer van de beroemde Hollywood-sterretje dan alleen haar naam! De kostuums ontworpen door Lou Eyrich waren bedoeld om een heel specifieke tijd in het leven van Elizabeth Taylor na te bootsen, namelijk de jaren 70, toen de glans van haar ster begon af te nemen, acteerde ze niet en droeg ze vloeiende kaftans om haar groei te verbergen. figuur.
Liz Taylor bevindt zich op dezelfde manier in een "Aging Starlet" -fase, waarin ze zich onbemind, lelijk en de aanbidding waar ze zo duidelijk naar hunkert, onwaardig voelt. Ze slaagt er nog steeds in om gratie, schoonheid en evenwicht op te roepen, maar haar zelfvertrouwen wordt geveinsd. Ze is onzeker, depressief en heeft haar reden om verder te leven uit het oog verloren. Gelukkig had de echte Liz Taylor een grote comeback in de jaren 80, wat je kunt zien in de meer gestructureerde stukken van het personage.
1 De handschoen van de gravin is gebaseerd op een echt accessoire
De oogverblindende handschoen die gravin Elizabeth gebruikt om de keel van haar slachtoffers door te snijden, is niet alleen een knock-out rekwisiet, maar ook een goddeloos elegant accessoire bij veel van haar meest elegante kostuums. Omdat ze geen 'echte vampier' is, maar al heel lang lijdt aan een oeroud bloedvirus, zuigt ze haar slachtoffers niet leeg met hoektanden, maar met de scherpe nagels aan het uiteinde van de handschoen.
De handschoen zelf was gebaseerd op het Contra Mundum, een draagbaar kunstwerk gemaakt door Daphne Guinness en sieradenontwerper Shaun Leane. Het was bedoeld om het pantser van een wapen en de schoonheid van een avondhandschoen op te roepen en is gemaakt van 18k witgoud en 5.000 witte diamanten. Het heeft helaas niet het handige mechanisme om vlijmscherpe nagels uit zijn vingertoppen te laten springen.