Postcredits zijn nog nooit zo populair geweest als nu, met ongeveer 50 films per jaar die een of andere vorm daarvan bevatten. Hoewel de meeste haters de MCU de schuld geven van deze trend, bestaan deze scènes al vele, vele jaren.
Pas in de jaren 80 zouden ze pas echt populair worden. Films zoals The Cannon Ball Run bevatten bloopers die de film volgden, terwijl anderen zoals The Muppet Movie zich bezighielden met metafictie (praten met het publiek tijdens een scène).
Disney en de MCU hebben een kunstvorm gemaakt van scènes na de kredietverlening, wat er uiteindelijk toe leidde dat er tegenwoordig meer films over beschikken. Marvel profiteerde van het gebruik van deze ruimte om vervolgfilms te promoten of om een teaser te laten vallen voor hun volgende film.
Maar niet alle postcredescènes hebben deze vormen, omdat sommige er zijn om plotgaten te dichten, terwijl andere strikt voor komische doeleinden zijn of om een draai te geven. Er zijn honderden moderne films uit allerlei genres die verschillende vormen van postcredits bevatten.
Sommige zijn geweldig en dienen een doel om de film beter te maken, terwijl andere niet thuishoren omdat ze niets speciaals bieden of niet bij de film passen.
Hier zijn de 8 films waarvan je niet wist dat ze scènes met postcredits hadden en 7 die ze niet nodig hadden.
15 Wist niet: X-Men Origins: Wolverine
Bij het maken van meerdere alternatieve scènes na de aftiteling, met geselecteerde theaters die verschillende speelden, veranderde regisseur Gavin Hood van X-Men Origins: Wolverine het spel. Deze nieuwe functie was bedoeld om het publiek aan te moedigen verschillende theaters bij te wonen in de hoop de andere alternatieve slotclip te zien.
In de eerste mogelijke scène zat Wolverine in een bar in Japan. De barman vraagt hem of hij drinkt om te vergeten, waarop hij reageert: “Nee. Ik drink om te onthouden."
Deze verklaring van Wolverine verwijst naar het feit dat Stryker zijn herinneringen uitwist toen hij hem door het hoofd schoot.
De andere alternatieve scène toont Deadpool's arm die uit het puin komt en dan zijn eigen hoofd grijpt. Deadpools ogen springen open en hij kijkt naar de camera terwijl hij zegt: 'sst
”Voordat het scherm plotseling donker wordt.
14 Niet nodig: Guardians of the Galaxy Vol 2
We zijn dol op de Guardians of the Galaxy-films, maar hadden we echt zoveel postcredescènes nodig na de Vol 2-film? De bloopers die tijdens de kredietrol werden getoond, waren grappig en zouden de film mooi hebben ingepakt.
Marvel heeft nu echter de reputatie altijd na kredietclips te leveren, dus in plaats van Thor Ragnarok of zelfs Infinity War te promoten, kreeg het publiek een korte preview van tiener Groot.
Hoewel Groot een geweldige sidekick is, was het raar en onnodig om hem van klein in de film naar een tiener in de postcredescène te laten gaan.
De scène toont Groot die zich gedraagt als een verwende tiener die niet luistert of zijn kamer schoonmaakt. Betekent de clip dat Groot een tiener is in Infinity War? De komische impact van zijn jeugd zou meer effect hebben gehad op het publiek als Marvel gewoon geduldig was geweest.
Deze scène met postcredits in Guardians of the Galaxy Vol 2 was een perfect voorbeeld van hoe Marvel misschien bijna geen ideeën meer heeft over het uitvoeren van de trend die ze hebben gecreëerd.
13 Wist het niet: Ferris Bueller's vrije dag
John Hughes is een icoon uit de jaren 80 en zijn film Ferris Bueller's Day Off werd meteen een klassieker door de vierde muur door de hele film heen te breken.
Aan het einde van de film zijn er twee scènes. De eerste wordt uitgevoerd terwijl de aftiteling scrolt en de verhaallijn van Principle Rooney op een passende en vernederende manier afrondt. De tweede is een postcredescène waarin Ferris nog een monoloog doet voor degenen die naar de film kijken.
Bueller (Matthew Broderick) loopt het scherm op in zijn beruchte badjas met zijn haar als een wrak van ofwel net wakker worden, of van zijn laatste optreden met de ouders nadat hij bijna betrapt was.
Op een klassieke Ferris Bueller-manier loopt hij met een vragende blik op zijn gezicht naar de camera toe. "Je bent er nog steeds?" hij vraagt: 'Het is voorbij. Ga naar huis
Gaan."
Voor een film die het breken van de vierde muur naar een heel nieuw niveau bracht, zorgde deze scène met postcredits voor een passend einde.
12 Niet nodig: griffiers
Net als John Hughes brak Kevin Smith de regels van het standaardfilmmaken met zijn release van Clerks in 1994. De film zou twee beruchte personages creëren, Jay (Jason Mewes) en Silent Bob (Kevin Smith), die niet alleen hun eigen film kregen, maar ook een stripboekwinkel, een mogelijke videogame en een herstart van Jay en Silent Bob Strikes Back.
Voor een film die de norm in Hollywood deed schudden, viel de postcredescène enigszins tegen. Nadat de credits rollen, hoor je Jay zingen: "Noinch, noinch, noinch, shmokin 'weed, shmokin' weed, doin 'coke, drinkin' beers
.Er was een alternatieve scène na de aftiteling met een baardvrije Kevin Smith die de Quick Stop binnen sluipt om sigaretten te stelen, na een alternatief einde waarin Dante (Brian O'Halloran) wordt neergeschoten.
We zijn blij dat Dante het heeft overleefd om de vervolgklassieker Clerks 2 te maken, maar het toevoegen van Jay's zang aan Silent Bobs-diefstal zou een geweldige scène hebben opgeleverd die beter bij de film paste.
11 Wist het niet: American Gangster
Regisseur Ridley Scott brengt in zijn film American Gangster een eerbetoon aan een filmklassieker en de eerste film ooit met een postcredescène.
Na de aftiteling zie je Frank Lucas (Denzel Washington) door een bar naar de camera lopen. Hij tilt snel zijn pistool op, richt direct op de camera en vuurt een schot. Een seconde later wordt het scherm donker.
Dit lijkt misschien willekeurig en onnodig, maar Ridley Scott presenteerde gewoon een moderne versie en eerbetoon aan The Great Train Robbery met een zeer vergelijkbare clip na aftiteling. In een tijd dat scènes met postcredits overal opdoken, herinnert Scott ons eraan wie het het eerst deed.
Als een interessante kanttekening: de barman (helemaal rechts op het scherm gezien) gooit zijn armen in de lucht en valt achterover alsof hij degene was die zojuist door Frank is neergeschoten.
10 Had niet nodig: Idiocratie
Echte filmnerds zullen zich de film Idiocracy herinneren vanwege zijn geweldige oneliners en een verhaal dat alleen als raar ─ maar beangstigend mogelijk kan worden omschreven.
De twee hoofdpersonages Rita (Maya Rudolph) en Joe (Luke Wilson) zitten vast in een uiterst geheim overwinteringsprogramma van de overheid, om vijf eeuwen later wakker te worden in een wereld die inherent dom is geworden.
Rita (een hoer voordat ze bevroren werd) blijft verwijzen naar hoe haar pooier haar de hele film zal vinden. In de post-credits blip zien kijkers haar pooier uit een winterslaapcapsule klimmen, zijn hoed opzetten en zeggen: "Ik ga deze h ** vinden."
De scène was hoogstwaarschijnlijk opgenomen om de mogelijkheid te creëren voor een vervolg op Idiocracy, maar eindigt uiteindelijk met de stompzinnigheid van Rita's paranoia door te denken dat haar pooier nog leefde en naar haar op zoek was.
9 Wist het niet: avonturen in babysitten
Nee, we hebben het niet over de reboot van Disney in 2016, maar over de klassieker Adventures in Babysitting uit de jaren 80. De film bevat een scène bovenop een iconisch kantoorgebouw aan Michigan Avenue in Chicago, waarin het jongste kind Sara op het schuine dak klimt om aan haar te ontsnappen (Graydon).
De kinderen zijn hun achtervolgende misdadiger te slim af en laten hem gestrand op het schuine dak van het gebouw 'zweten'.
Om onbekende redenen gooide regisseur Chris Columbus een postcredescène in waarin Graydon nog steeds hoog boven Chicago op het Smurfit-Stone Building strandde, en dan wordt het scherm donker.
Zijn lot wordt nooit getoond, maar we kunnen alleen maar aannemen dat hij ofwel is gered of dat zijn botten er tot op de dag van vandaag nog steeds zijn.
8 Had niet nodig: Anchorman: The Legend of Ron Burgundy
Anchorman: The Legend of Ron Burgundy was een klassieke slap-stick-komedie met topcomedians als Will Ferrell, Christina Applegate, Paul Rudd, Steve Carell en David Koechner. De film was van nature grappig, maar de bloopers die speelden terwijl de aftiteling rolde, waren ronduit hilarisch.
Regisseur Adam McKay besloot dat de bloopers niet genoeg waren voor een goed einde van de film, dus gooide hij ook een postcredescène in.
Het laat Ron (Will Ferrell) met zijn nieuwsteam zien hoe goed het is om nummer één te zijn. Ron zegt dan dat ze op een dag met genegenheid op dit moment zullen terugkijken. Er valt een ongemakkelijke stilte, waarna ze weglopen.
Hoewel de clip humor heeft, neemt het de blooper-momenten volledig weg en laat sommige filmbezoekers een zure smaak in hun mond achter.
7 Wist het niet: Zombieland
Zombieland is een humoristische film die zich afspeelt in een post-zombiewereld veroorzaakt door een virus dat verband houdt met de gekkekoeienstam. Met Woody Harrelson, Jesse Eisenberg, Emma Stone en een cameo-rol van Bill Murray, heeft de film verrassend genoeg een grappige clip na de aftiteling.
Tijdens de film heeft Murray leuke lijnen en scènes uit Ghostbusters naspelen voordat hij instemt met het plan om Columbus (Jesse Eisenberg) voor de gek te houden.
Verkleed als een zombie om andere zombies voor de gek te houden, gaat Murray mee met de grap en wordt hij neergeschoten. De postcreditscène toont Tennessee (Woody Harrelson) die probeert de beruchte zin van Bill Murray uit Caddyshack te citeren.
"In de woorden van de onsterfelijke filosoof Jean Paul Sartre: 'Au revoir, gopher'." Harrelson blijft de zin verknoeien, dus een stervende Murray citeert het zelf. Een passend einde voor Zombieland.
6 had niet nodig: Wayne's World
Van de 11 Saturday Night Live-sketches die tot nu toe in films zijn aangepast, was Wayne's World de best scorende film van allemaal ─ met The Blues Brothers niet al te ver achter. Mike Myers (Wayne) en Dana Carvey (Garth) creëerden twee iconische personages die nog generaties lang zullen worden herinnerd.
Met dat gezegd zijnde, probeerde de postcredescène eerst een Scooby Doo-bit te doen, wat best grappig was. Maar toen werd het gevolgd door een ongemakkelijke Ferris Bueller's Day Off-opname met hen die naar de camera staarden en niets zeiden.
Voor een film met de beste headbanging-scène ooit op het nummer Bohemian Rhapsody van Queen, deden de scènes na de aftiteling de film gewoon geen recht.
5 Wist het niet: Constantine
Geregisseerd door Francis Lawrence en met in de hoofdrollen Keanu Reeves (Constantine) en Shia LaBeouf (Chas Kramer), Constantine was een klassieke Sci-Fi-film over engelen en demonen die de lijnen van goed en kwaad deed vervagen.
Tijdens de film sterft Chas in de laatste gevechtsscène en wordt Constantijn, nadat hij zijn kans heeft opgeofferd om in de hemel te komen, door Lucifer genezen en genezen van zijn kanker.
Lucifer gaf Constantijn een tweede kans, denkend dat hij het zou verpesten en te laten zien dat hij het verdiende om naar de hel te gaan. Dit is waar de film eindigt, en velen vroegen zich af wat er met Chas was gebeurd.
De scène met postcredits laat zien dat Constantijn naar het graf van Chas loopt en zijn zippo aan de voet ervan zet. Terwijl hij wegloopt, verschijnt Chas als een engel en verdwijnt in de lucht. Constantijn kijkt even naar hem en lacht dan terwijl hij wegloopt. Ja voor de goeden.
4 had niet nodig: Kill Bill: Vol 2
Quentin Tarantino heeft altijd de grenzen verlegd binnen de filmwereld. In Kill Bill: Vol 2 toont hij meerdere scènes terwijl de aftiteling loopt. Men benadrukt elk personage met een scène uit de film.
De tweede laat Uma Thurman rijden op een weg in zwart-wit, samen met lijnen getrokken door de namen van acteurs die in de film zijn omgekomen. Als het echter om de naam van Daryl Hannah gaat, is er een vraagteken.
De postcredescène haalt echter afstand van deze ingewikkelde en throwback cinematografie door een blooper te laten zien. De clip laat zien dat Uma Thurman het oog uit een van de gekke 88's rukt.
Tarantino had de film net moeten laten zoals hij was, een coole retro-roep naar de personages en spanning geven om het publiek zich af te vragen over Daryl Hannah.
Daaropvolgend met een blooper was een fout die wegnam van wat hij probeerde te bereiken tijdens de credit roll.
3 Wist het niet: Harold en Kumar ontsnappen uit Guantanamo Bay
John Cho (Harold) en Kal Penn (Kumar) vormen een perfect paar komische stoners, samen met Neil Patrick Harris die zichzelf speelt.
Het vervolg op de film was niet helemaal hetzelfde als het originele Harold & Kumar Go to White Castle, maar dankzij Neil Patrick Harris was het ook niet verschrikkelijk.
Een van de droevigste momenten tijdens de ontsnapping van Harold en Kumar uit Guantanamo Bay vond plaats toen Harris werd neergeschoten en voor dood werd achtergelaten. Wist je echter dat de postcredescène hem nog springlevend laat zien?
Tijdens de aftiteling zijn er extra scènes van de reis van Harold, Kumar, Vanessa en Maria naar Amsterdam. Daarna volgt Neil Patrick Harris zichzelf op van de grond en schreeuwt "motherf ** eh!"
Misschien zullen we op een dag Harris de hoofdrol zien spelen in zijn eigen stoner-komedie met Doug Benson als zijn sidekick.
2 Had niet nodig: A Knights Tale
A Knights Tale bevatte de toen opkomende ster Heath Ledger (William Thatcher) en zal vooral herinnerd worden vanwege zijn steekspel op het nummer We Will Rock You van Queen. Wat het niet nodig had, was zijn postscredescène.
Met middeleeuwse winderigheid op zijn best, wordt William Thatchers team van buitenbeentjes getoond terwijl ze in een pub een schetenwedstrijd houden. Hoewel de scheet van Kate (Laura Fraser) een beetje grappig en verontrustend was, was het bit waarschijnlijk een fragment dat uit de film was geknipt.
Regisseur Brian Helgeland had de scène moeten bewaren voor de dvd-specials en had het moeten verlengen, waardoor A Knights Tale een goed einde kreeg in plaats van sappige en piepende scheten. In plaats daarvan waren de blijvende indrukken van het publiek van de film dat Kate waarschijnlijk haar lades verzuurde.
1 Wist het niet: Super Mario Bros
Ja, het is waarschijnlijk een van de slechtste videogameaanpassingen ooit gemaakt in de geschiedenis van moderne films, maar het had een postcredescène waarvan niet velen zich bewust zijn.
De laatste en extra scène, als je zover zou kunnen komen in de film, toont twee Japanse zakenlieden die een deal bespreken om videogames te maken op basis van Iggy en Spike.
Iggy zegt dat het spel Iggy's World moet heten, terwijl Spike beweert dat het The Indomitable Spike zou moeten heten. Na een korte pauze zijn ze het erover eens dat de game The Super Koopa Cousins moet heten.
Super Mario Bros valt in beide categorieën op deze lijst. Je wist misschien niet dat het een postcredescène had, maar het hoefde helemaal niet te bestaan. Als Nintendo hun games in de jaren 90 had willen promoten door middel van filmaanpassingen, hadden ze ervoor moeten zorgen dat de film geen totale flop was.
---
Wat denk je? Zijn er nog andere films met scènes na de kredietwaardigheid die de meeste kijkers kennen? Zijn er ook andere films die hun postcredescènes niet nodig hebben? Laat het ons weten in de comments!