Verwijderde stripboekfilmscènes die we graag zouden zien - maar nooit zullen
Verwijderde stripboekfilmscènes die we graag zouden zien - maar nooit zullen
Anonim

In de donkere tijden vóór speciale edities van dvd's of Blu-Rays waren verwijderde scènes iets wat alleen onder filmfans werd gefluisterd. Trailers en uitgebreide tv-versies waren vaak de enige plekken waar alternatieve beelden te vinden waren, maar bepaalde sequenties bleven uit het zicht.

Er is een klein gevaar voor het opbouwen van een hype rond verwijderde scènes, omdat ze vaak om een ​​goede reden werden bijgesneden. Twee decennia lang circuleerden er bijvoorbeeld rapporten over een geweldige vechtscène die was geknipt uit Superman IV: The Quest For Peace, die zogenaamd zo ongelooflijke producenten waren die besloten om het op te slaan voor een andere film. Toen de scène eindelijk op dvd beschikbaar kwam, werd onthuld dat het gewoon weer een spotgoedkoop gevecht was.

Dat heeft de honger van fans naar verwijderde beelden niet gestopt, vooral met betrekking tot stripboekfilms. Deze films ondergaan vaak meerdere bewerkingen en opnames, waardoor sappig materiaal wordt weggegooid. Hoewel recente stripboekfilms vaak ontbrekende scènes beschikbaar stellen voor thuisbezoek, besluiten sommige studio's om verschillende redenen bepaalde sequenties achterwege te laten.

Het kan de regisseur zijn die erop staat dat ze opgesloten blijven, of misschien vindt de studio het niet de moeite waard om ze vrij te laten. Hoe het ook zij, hier zijn 15 verwijderde scènes uit stripboeken die we graag zouden willen zien - maar nooit zullen.

15 The Joker Meets The Squad - Suicide Squad

Warner Bros speelde maar al te graag verhalen over het bizarre gedrag van Jared Leto op de set van Suicide Squad, inclusief het sturen van ratten, kogels en andere onsmakelijke "geschenken" naar zijn castmates. Hij werd ook over de trailers gepleisterd, met de promo's waardoor het leek alsof The Clown Prince Of Crime een grote rol zou spelen.

Dit bleek niet het geval te zijn, met de Joker die in totaal misschien tien minuten verscheen. Het andere bizarre was de hoeveelheid Joker-opnames die een glimp opvangden in previews die uiteindelijk werden verwijderd.

De meest opvallende verwijdering was een opname van het personage dat met zijn tanden de pin op een granaat trok en een onbekend publiek uitzwaaide. Dit kwam vermoedelijk uit een scène waarin meneer J Harley en de ploeg confronteert voor hun Enchantress-confrontatie, waar hij probeert Harley te dwingen met hem mee te gaan. Als ze weigert, trekt hij de granaat en ontsnapt.

Het is waarschijnlijk afgekapt om pacing-redenen, maar Warners lijkt deze ontbrekende Joker-beelden achter slot en grendel te houden. Een paar ontbrekende scènes zijn toegevoegd aan de uitgebreide cut, maar het grootste deel van Leto's werk blijft ongezien.

14 Quicksilver Survives - Avengers: Age Of Ultron

Joss Whedon is niet verlegen als het gaat om het doden van personages, (terecht) in de overtuiging dat het nodig is om inzetten vast te stellen. Omdat hij tijdens The Avengers geen grote naamhelden kon doden, nam hij genoegen met de arme Agent Coulson, hoewel Marvel dit later ongedaan maakte door Coulson weer tot leven te wekken voor Agents Of SHIELD.

Whedon zag Avengers: Age Of Ultron als een "oorlogsfilm" en vond dat tenminste één van de groep moest vertrekken. Hij koos voor newbie rekruut Quicksilver, die sterft aan een kogelregen terwijl hij Hawkeye en een kind beschermt. Zijn verrassende dood voegde wat gewicht toe aan het verhaal, en in tegenstelling tot andere Marvel-films werd hij niet onmiddellijk opgewekt.

Whedon heeft een alternatieve versie gemaakt, waarin Quicksilver niet alleen overleeft - dankzij zijn snelle genezingsfactor - maar ook in volledig kostuum te zien is tijdens de eindopstelling. Dit werd alleen opgenomen voor verzekering, voor het geval de studio het personage in leven wilde houden, maar uiteindelijk lieten ze Whedon zijn zin hebben. Misschien zal de scène ooit in een speciale editie boxset verschijnen, maar er zijn momenteel geen plannen voor.

13 Storm's Cameo - X-Men: Origins: Wolverine

X-Men Origins: Wolverine was beladen met productieproblemen, waarbij regisseur Gavin Hood botste met studiohoofd Tom Rothman over de toon. Het kwam op het punt waarop Hood op de set arriveerde om een ​​toetsreeks op te nemen waar Logan zijn adamantium kreeg en ontdekte dat het op bevel van Rothman in een andere kleur was geverfd; hij vond de keuze van de regisseur te donker.

Origins is daardoor een hete puinhoop, met een mix van tegenstrijdige tonen en een verhaal dat nooit gelooft. Het is ook overladen met zinloze cameeën, van een vervallen Patrick Stewart tot - berucht - Deadpool. Er was een potentieel interessante verschijning weggeknipt, waarin Wolverine Storm als een jong meisje tegenkomt tijdens een missie in Afrika met Team X.

Een shot van Storm is te vinden in de trailer, maar terwijl de dorpsscène in de film blijft, verschijnt de jonge Ororo Munroe zelf niet. Haar scène was ook niet te vinden op de dvd, en met Origins wordt beschouwd als het zwarte schaap van de serie. er is niet veel vraag naar om het weer op te duiken.

12 Batman's Trance - Batman

Christian Bale wordt door veel moderne Bat-fans beschouwd als de beste acteur om de cape en kap aan te trekken. Wie je favoriete Batman op groot scherm ook is, de impact van Michael Keaton op het personage valt niet te ontkennen. Hij was de eerste die op het idee kwam om een ​​andere stem te gebruiken om de Dark Knight van Bruce Wayne te scheiden, en hij begon de lichaamstaal van Batman te definiëren terwijl hij het pak droeg.

Keaton noemt zichzelf een "logic freak", dus probeerde hij constant zijn weg te vinden door Bruce's denkproces. Hij bedacht zelfs wat hij een bat-trance noemde - niet te verwarren met Adam West's Bat Dance - waarbij Bruce in een trance-achtige toestand terecht zou komen, wat de overstap van Wayne naar Batman betekende. Keaton vond het belangrijk om te laten zien dat het twee verschillende karakters waren. Dit is ook de reden waarom Wayne helemaal zenuwachtig is, en de Caped Crusader is ongelooflijk stil en nauwkeurig in zijn bewegingen.

Terwijl er een trancescène werd opgenomen voor Batman, vond Burton uiteindelijk dat het niet nodig was, en de scène moet nog verschijnen op een speciale editie-versie.

11 Peter bouwt webschieters - Spider-Man

Een van de meer controversiële elementen die James Cameron in zijn concept voor Spider-Man introduceerde, is dat Peter organische web-shooters ontwikkelde in plaats van ze zelf te bouwen. Sam Raimi behield dit idee voor zijn trilogie, waarbij Peter van Tobey Maguire ze ontving na zijn spinnenbeet.

Dit is verdeeldheid onder bepaalde delen van de fanbase, en daarom heeft The Amazing Spider-Man dit concept laten vallen. Het blijkt echter dat een versie waarin Peter zijn eigen shooters bouwt ook daadwerkelijk is neergeschoten. In een vroege sizzle reel-trailer wordt Peter duidelijk afgebeeld met een zelfgebouwd apparaat, dat mogelijk is gefilmd voor het geval er een sterke weerslag was tegen de organische benadering.

Uiteindelijk ging de studio door met het ontwikkelen van web-shooters door Peter dankzij zijn beet, en tot op heden zijn er geen beelden van deze alternatieve versie vertoond. Hoewel Raimi zeker de juiste keuze heeft gemaakt, zou het een interessante curiosum zijn voor Spidey-fans als deze alternatieve versie beschikbaar zou komen.

10 Attack Of The Clones - Judge Dredd

Het is eerlijk om te zeggen dat de filmversie van Judge Dredd uit 1995 het bronmateriaal niet helemaal begreep. De strips uit 2000 na Christus zijn een geweldige mix van sci-fi en satire, waarbij Dredd een fascistische agent is die toezicht houdt op een gevaarlijk overvolle futuristische stad. Hij is allesbehalve een rechttoe rechtaan actieheld, en dat is wat de film hem probeerde te maken.

Het brak snel de hoofdregel van Dredd die nooit zijn gezicht onthulde, hij maakt een paar flauwe grappen en heeft zelfs een romantische subplot. Hoewel de film het punt over het personage helemaal miste, had het een aantal geweldige productie-ontwerpen en actiescènes. Rechter Dredd was bedoeld om een ​​PG-13-actie te ondernemen, maar het geweld was te veel voor de MPAA, die er elke keer op bleef slaan met een R.

Een groot slachtoffer in de mislukte poging van de studio om er PG-13 van te maken, was een scène met een kloonaanval tijdens de finale, waar de onvoltooide klonen van Dredd's slechte broer (lang verhaal) uitkomen. Er is een reeks opgenomen waarin hij ze in klodder schiet, maar terwijl de film een ​​opname maakt van hen die wakker worden, snijdt het onhandig rond wat er daarna gebeurt.

De komische aanpassing hield de scène intact, maar met het falen van de film en de zwakke reputatie is het onwaarschijnlijk dat de scène zal worden hersteld.

9 Batman en Robin op Gargoyle - Batman voor altijd

Joel Schumacher werd naar Batman Forever gehaald om de toon van de serie te verlichten, vooral na de reactie op Batman Returns. Burton's vervolg bleek veel te donker, seksueel en verontrustend voor ouders, dus de regisseur werd snel vervangen voor het derde avontuur in de serie.

De originele versie van Forever was iets donkerder dan de laatste bewerking, waarbij Bruce nog steeds schuldig was aan de moord op zijn ouders, maar eindelijk een oplossing vond toen hij zich realiseerde dat het niet zijn schuld was. Een groot deel van dit subplot is verwijderd om het minder broeds te maken, hoewel de beelden later op dvd zijn verschenen. Wat niet is uitgebracht, is het originele einde, waar Batman en zijn nieuwe partner Robin op een waterspuwer zitten.

Ze kijken uit over Gotham en het signaal van de vleermuis schijnt in de lucht. De opname was een callback naar het einde van de film uit 1989, maar werd uiteindelijk vervangen door de twee personages die naar de camera renden. Het is mogelijk dat de effecten van deze opname nooit zijn voltooid, maar het is zeker iets dat fans zouden willen zien.

8 The Original Ending - The Crow: City Of Angels

Fans van The Crow waren twijfelachtig toen een vervolg werd aangekondigd, vooral omdat ster Brandon Lee tragisch omkwam bij een begin van een ongeluk tijdens de productie. Omdat het een matige hit was, ging Dimension door, maar in plaats van Eric Draven te herschikken, besloten ze het vervolg zo anders mogelijk te maken.

Regisseur Tim Pope bedoelde City Of Angels als een duister liefdesverhaal, waarin de herrezen held Ashe Corven wraak zoekt op degenen die hem en zijn zoon hebben vermoord, terwijl hij ook valt voor het terugkerende personage Sarah. De huidige versie eindigt met het sterven van Sarah, maar de held wordt herenigd met zijn zoon en zal (vermoedelijk) Sarah ontmoeten in het hiernamaals.

Dat is niet wat paus bedoelde. Dimension kreeg koude voeten met zijn sombere snit en eiste ingrijpende herbewerkingen om het meer op het origineel te laten lijken. Het einde van de regisseur - waar Ashe wordt vervloekt om voor altijd over de aarde te lopen omdat hij ervoor koos om Sarah te redden van de schurken - werd afgebroken. De laatste scène vond dat hij haar lichaam naar een kerk bracht, met een priester die Ashe met een gebroken hart vroeg waar hij heen zou gaan. Hij rijdt dan de nacht in.

Pope heeft sindsdien de film verstoten, en aangezien het een teleurstelling was aan de kassa, is het onwaarschijnlijk dat Dimension zijn oorspronkelijke visie vrijgeeft.

7 Mary Jane van Shailene Woodley - The Amazing Spider-Man 2

Een van de grootste problemen met Sam Raimi's Spider-Man 3 is dat de studio er teveel in probeerde te stoppen. De film had te veel personages, subplots en decorstukken, en daarom voelde het zo opgeblazen aan. Helaas herhaalde de geschiedenis zich met The Amazing Spider-Man 2, die opnieuw ongeveer drie films aan materiaal in één overvoerd verhaal propte.

Enkele belangrijke scènes moesten verdwijnen, zoals Peter's emotionele hereniging met zijn vader Richard tijdens de slotact. Het merendeel van de verwijderde beelden vond dat het op de Blu-ray-release stond, met uitzondering van één hoofdpersonage dat volledig uit de film was verwijderd.

De film moest Mary Jane Watson introduceren, gespeeld door Shailene Woodley. Ze zou een paar scènes met Peter hebben gehad, waardoor een attractie ontstond die in latere films zou zijn onderzocht. Regisseur Marc Webb besloot dat dit zijverhaal een afleiding was, een die de verwoesting van de dood van Gwen Stacy zou wegnemen, dus werden Woodley's scènes verwijderd.

Omdat Sony volledig gefocust is op het opnieuw opstarten van Spider-Man - hoewel ze deze keer in ieder geval met Marvel werken - is het twijfelachtig of ze deze beelden in de nabije toekomst zullen vrijgeven.

6 Michael Caine Flashback - Kingsman: The Secret Service

Kingsman: The Secret Service was een heerlijk over-the-top eerbetoon aan de spionagefilms van weleer, met name de Roger Moore Bond-films. Michael Caine speelt mee in de film als Arthur, het hoofd van de dienst die in competitie blijkt te staan ​​met de verwrongen schurk van Sam Jackson.

Arthur was ook de focus van een verwijderde scène die zich afspeelt in 1975, waar de acteur digitaal werd verouderd om een ​​jongere versie van zijn personage te spelen. Hoewel er geen beelden zijn vrijgegeven, zien de stilstaande beelden er zeker indrukwekkend uit, waarbij Caine eruitziet alsof hij net van de set van een Harry Palmer-film is gestapt.

De context van de scène is niet vrijgegeven, maar schrijver Mark Millar onthult dat het is verwijderd omdat het het tempo van de film heeft verpest. Bij nader inzien is het moeilijk om te weten waar zo'n scène in het verhaal zou hebben passen, maar het zou fascinerend zijn om alleen naar het verouderende effect te kijken.

5 Batman Toy Store - Batman Returns

De zomer van 1989 werd gedomineerd door Tim Burton's Batman, waarbij de film een ​​enorme hit was en de merchandise ervan verkocht als warme broodjes. Verdorie, ze zouden waarschijnlijk officiële hotcakes uit de Batman-film hebben verkocht als ze eraan hadden gedacht.

Deze aanval van merch werd een groot probleem voor studio's, omdat het een mooie extra inkomstenstroom opende. Dit ging niet verloren aan Tim Burton, die in het vervolg wat sluw commentaar op dit fenomeen wilde toevoegen. Omdat Batman Returns zich afspeelt tijdens Kerstmis, moest de openingsreeks een zeer meta-speelgoedwinkel in Gotham bevatten.

Dankzij fansite Batman uit 1989 laten foto's van deze set zien dat er echte Batman-merchandise in zat, van actiefiguren tot arcadegames. Vooral de machine baart zorgen, aangezien er een duidelijk beeld van Bruce Wayne op staat. Omdat de film een ​​aantal productaanbevelingen kreeg van verschillende bedrijven, was het mogelijk dat Warners zich zorgen maakte over het bijten van de hand die zich voedt, dus de scène heeft de laatste snit niet gehaald.

4 The Thing Raids A Terrorist Camp - Fantastic Four (2015)

Op een dag zal de volledige, onverbloemde waarheid van wat er is gebeurd in de 2015-versie van Fantastic Four aan het licht komen, en het zal een geweldige documentaire worden. De film werd door Fox met spoed in productie genomen, zodat ze de filmrechten op Marvel's First Family konden behouden, en vanaf daar leek alles mis te gaan. Regisseur Josh Trank kwam in botsing met de studio, zijn acteurs, zijn producer en blijkbaar zelfs zijn huisbaas.

Hij tweette berucht voordat de film uitkwam dat hij een superieure snit had die nooit zou worden gezien, waardoor de film blijkbaar ongeveer tien miljoen verloor tijdens het openingsweekend. De trailers onthullen een schat aan materiaal dat de cut niet heeft gehaald, inclusief een belangrijk decorstuk met The Thing dat in bijna elke preview verscheen.

De scène toonde hem dat hij uit een vliegtuig in een terroristenkamp werd gedropt, waar hij niet te stoppen blijkt, zelfs niet onder zware geweerschoten. Deze scène zou de door actie uitgehongerde blockbuster een coole middelpuntsequentie hebben opgeleverd, maar om de een of andere reden besloot de studio om het niet te gebruiken.

Gezien de ondermaatse prestaties van de film en het kritische pak slaag, voelt Tranks voorspelling dat zijn superieure snit nooit zal worden gezien, juist.

3 Lau Burning - The Dark Knight

Christopher Nolan liet het publiek zien hoe intens een PG-13-rating kan zijn met The Dark Knight, omdat het gewelddadig geweld bevat zonder een druppel bloed te morsen. Hij gebruikte implicatie en prestatie in plaats van gore, waarbij de potloodtruc van de Joker het beste voorbeeld was.

Nolan trok echter een paar hardere momenten, vooral in de scène waarin de Joker het geld van de maffia verbrandt. Hij plaatst maffia-accountant Lau bovenop de berg geld en zet het in vuur en vlam, en hoewel kijkers Lau niet expliciet zien sterven, is zijn lot zeker. Het blijkt dat de regisseur daadwerkelijk beelden heeft gemaakt van Lau die brandt, en het script laat zien dat de Joker zich omdraait om hem aan te kijken voordat hij belt naar de televisiestudio.

De scène is intens genoeg zonder dat je een man hoeft te zien doodbranden, en het is onwaarschijnlijk dat de film zijn rating had kunnen behouden met zo'n scène. De regisseur heeft ook een bekende allergie voor het vrijgeven van verwijderde beelden, dus deze zal waarschijnlijk in de nabije toekomst in de kluis van Warner Bros blijven.

2 Loki's Cameo - Avengers: Age Of Ultron

Marvel heeft een bekend probleem met het maken van gedenkwaardige schurken en het is twijfelachtig dat fans schreeuwen om de terugkeer van Ronan The Accuser of Malekith, the Dark Elf. Loki is de zeldzame uitzondering, dankzij de prestaties van Tom Hiddleston. Hij is op de een of andere manier in staat om het personage intens sympathiek te maken, zelfs na zijn verschillende slechte daden.

Phase Two had helaas niet veel te doen voor Loki, aangezien zijn enige optreden kwam in het overweldigende vervolg Thor: The Dark World. Joss Whedon probeerde hem in Thor's hallucinatie te persen tijdens Age Of Ultron, waar Thor een apocalyptische kijk heeft op de toekomst van Asgard. Hij komt Loki even tegen, zich afvragend wat hun vader Odin van de puinhoop zou vinden, wat Loki ertoe aanzet zijn Anthony Hopkins-indruk te maken.

Dit kleine moment zou een tip voor Thor zijn geweest dat Loki hun vader imiteert, maar hij is een beetje te compact om de connectie volledig te maken. Whedon vond dat het uiterlijk onnodig verwarrend en niet op zijn plaats was, dus deze leuke inside-joke was weggelaten.

1 Bane's oorsprongsverhaal - The Dark Knight Rises

Hoewel zijn vocale optreden een miljoen vreselijke indrukken veroorzaakte, valt niet te ontkennen dat Tom Hardy's Bane voor een geweldige slechterik zorgde. Bane's imposante kracht gecombineerd met zijn intelligentie maakten hem de perfecte fysieke en mentale tegenstander voor de Dark Knight, en net als de Joker leren we weinig over zijn achtergrond.

Zijn oorsprong was niet altijd een groot mysterie, aangezien Christopher Nolan eigenlijk een flashback-reeks voor The Dark Knight Rises filmde die licht zou hebben geworpen op de eerdere jaren van het personage. Kostuumontwerper Lindy Hemming legde een sequentie uit waarin hij uitlegde hoe Bane aan zijn litteken kwam, hoe hij werd misbruikt door de gevangenen in de put en zijn League Of Shadows-training. Hij zou tijdens deze scène ook een primitieve versie van zijn masker hebben gedragen.

Deze flashback is nergens te vinden in de definitieve versie en er moeten nog beelden uit komen. Zoals we eerder al zeiden, houdt Nolan de verwijderde scènes nauwlettend in de gaten, omdat hij het gevoel heeft dat als hij de cut niet heeft gehaald, hij niet mag worden gezien. Tenzij hij dat standpunt verandert, zal Bane Begins waarschijnlijk ongezien blijven.

-

Welke andere filmscènes uit stripverhalen belandden op de vloer van de uitsnijder en bleven daar? Welke van deze sequenties zou je het liefst willen zien? Laat het ons weten in de comments.