Toen de originele MARVELS-serie in 1994 uitkwam en een aantal van de beroemdste momenten in de stripgeschiedenis opnieuw belichtte vanuit het perspectief van de gewone persoon, veranderde dat het spel. Nu vijfentwintig jaar later komen schrijver Kurt Busiek en kunstenaar Alex Ross weer samen om met MARVELS nog een laatste hoofdstuk van hun verhaal te vertellen: EPILOGUE.
Het op zichzelf staande hoofdstuk arriveert op 24 juli en keert terug naar de jaren 70 van Marvel's Universe om de nu gepensioneerde nieuwsfotograaf Phil Sheldon en zijn dochters te volgen, terwijl ze een vakantiereis maken naar Rockefeller Center … en getuigen van het begin van een van de meest iconische verhaallijnen van de "geheel nieuwe, totaal verschillende" "X-Men: de transformatie van Jean Grey in de Dark Phoenix Saga. Het 16 pagina's tellende verhaal wordt geschreven door Busiek en volledig geschilderd door Ross, en Screen Rant kreeg de kans om het duo te vragen terug te keren naar een serie die hun carrière veranderde, en wat de 25ste verjaardag van MARVELS het perfecte moment maakt om er een af te leveren laatste EPILOOG.
Ga door met scrollen om te blijven lezen Klik op de onderstaande knop om dit artikel snel te bekijken.
Begin nu
De originele MARVELS-serie, zowel in het verhaal als in de nieuwe lens die het leverde, is waarschijnlijk bij de meeste superheldenfans gebleven die het toen of daarna lazen. Hoe is het jullie beiden gebleven? Vijfentwintig jaar biedt veel perspectief en tijd om het succes van het boek te waarderen.
KB: Met veel boeken die ik heb gemaakt, kijk ik ernaar terug en zie ik dingen die ik zou willen veranderen - dialoog die ik zou willen bewerken, woordballonnen die ik zou willen verplaatsen, dat soort dingen. Ik wil met ze ruzie maken en ze repareren, om te passen hoe ik ze nu zou kunnen doen. Ik krijg die reactie niet met MARVELS - ik ben erg blij met hoe het eruit kwam, en wat we ook deden, we hadden het "goed" genoeg dat ik er niet mee wil bemoeien.
Het artwork is prachtig, de verhalen zijn sterk, het script doet zijn werk zonder overdreven te zijn, de belettering is scherp en goed ontworpen
het is een goed boek.
Het opende ook grote deuren voor ons beiden. Voor mij was het niet het eerste project dat ik deed met het standpunt van een normaal persoon over superhelden, maar het was de eerste keer dat ik het groots deed en dat het zo goed werkte. En dat is een groot deel geweest van veel van wat ik sindsdien heb gedaan, van ASTRO CITY tot CONAN en verder. Wie vertelt het verhaal, hoe reageren ze op wat er gebeurt, hoe vormt en kadert dat het verhaal? Voor Alex spreekt natuurlijk alles wat sindsdien is gekomen voor zich.
Ik heb veel geleerd van het doen van MARVELS en sindsdien heb ik erop kunnen voortbouwen.
AR: Ik zou zeggen dat ik me vooral concentreer op de vraag of ik me goed voel over de kwaliteit van het artwork als ik erop terugkijk, aangezien het een van mijn eerste banen in strips was, en het is vooral hoe mensen me leerden kennen. Soms ben ik blij met hoe het er nu uitziet, soms ben ik niet zo blij. Ik voel me grotendeels goed over het verhaal en hoe het nog steeds leest. Ik heb het gevoel dat het een perspectief is dat het vertellen waard is en dat het heel goed past bij de andere opmerkelijke "graphic novels" uit de stripgeschiedenis.
Hoe kwam het idee voor de nieuwe MARVELS: EPILOGUE tot stand? Was het een verhaal of pitch die al een tijdje aan het broeden was, of was de mogelijkheid van een terugkeer naar het leven van Phil Sheldon (voor zijn dood) iets waar je aan verkocht moest worden?
AR: Ik weet zeker dat er werd gesproken over de twintigste verjaardag van het toevoegen van een nieuw verhaal voor een andere collectie van de serie, maar deze keer kwam het voornamelijk tot leven op verzoek van hoofdredacteur CB Cebulski. Het was iets dat het verdiende om opnieuw te worden bezocht, maar ik wist niet zeker hoe de moeite waard zou blijken te zijn totdat ik eindelijk aan de eigenlijke kunst werkte.
KB: Ja, het was een idee dat aan ons werd gepresenteerd als iets om te doen voor het 25-jarig jubileum, en ik denk dat we allebei dachten dat er zeker een manier was om daar iets te doen, dat het niet iets leegs zou zijn. Dus het was niet moeilijk om ons erop te verkopen - de tijd leek er rijp voor te zijn.
De hoes voor MARVELS: EPILOGUE plaatst de X-Men op de voorgrond, na nog niet helemaal in de originele MARVELS te zijn gekomen. Er zijn te veel iconische Mutant-momenten om uit te kiezen, dus hoe ben je eigenlijk begonnen te kiezen welke je wilt opnemen? En is het een kick om ze 'eindelijk' op een nieuwe manier tot leven te brengen (zowel in schrift als artwork), of is de druk deze keer nog hoger?
AR: De belangrijkste vereiste om een moment in de geschiedenis van X-Men te kiezen om naar te linken, was dat het iets moest zijn dat gewone mensen hadden kunnen zien. Je weet misschien hoeveel dingen er niet onder vallen. Ik dacht aan hun "X-Mas" -moment uit '76 waar we Logans ongemaskerde gezicht en haar voor het eerst zagen. Dat bleek de perfecte plek te zijn, ook al zou je het grootste deel van de groep niet in kostuum zien. Het was enorm leuk om deze personages als hun burgerlijke zelf in het openbaar te vertegenwoordigen, wat het niet leek alsof ze dat vaak deden. Iemand vinden op die openingspagina van X-Men # 98 om te suggereren dat Phil Sheldon hem vasthield. De druk om goed werk te leveren met de kunst was vooral te vinden in de uitgebreide details die je kunt zien in de setting van Rockefeller Plaza met veel mensen eromheen.
KB: De X-Men waren belangrijk voor het hoofdverhaal van MARVELS, maar het was een eerdere generatie X-Men - de oorspronkelijke bemanning. Dus het was een verandering om met de nieuwe jongens te spelen. En we konden het gebruiken als een symbolisch keerpunt. Waar het MARVELS-verhaal eindigde met een blik op het einde van de Silver Age van strips, werken de nieuwe X-Men als een symbool van het volgende, de opkomst van de Bronstijd. Dus het gevoel dat dingen eindigen aan het einde van MARVELS wordt nu aangevuld met een gevoel dat dingen beginnen.
Zoals Alex opmerkt, bedacht hij het moment, net zoals de originele MARVELS begonnen te worden opgebouwd rond de personages die hij het liefst wilde schilderen. Ik had er helemaal geen probleem mee - het is een sterk, opvallend moment, en er is veel om mee te spelen in termen van de perceptie van een normaal persoon.
En ik zou niet zeggen dat ik veel druk voelde bij het schrijven van de X-Men, per se - we gebruiken tenslotte het verhaal en de dialoog van Chris Claremont en Dave Cockrum - maar de druk om 16 pagina's aan MARVELS toe te voegen en niet het willen verknoeien was iets dat ik zeker voelde. Ik wilde Phil en zijn dochters gelijk krijgen, zodat hun reacties iets zouden betekenen, zowel voor dit ene verhaal als als een epiloog van het hele ding.
De real-world parallellen met MARVELS 'bovenmenselijke paranoia, xenofobie en publieke onrust zijn besproken sinds het werd uitgebracht. Sindsdien is er veel veranderd, maar de X-Men van de jaren 70 zijn waarschijnlijk de puurste 'Us vs. Them'-analoog in strips, en die parallellen met onze eigen wereld zijn niet moeilijker geworden. Heb je EPILOGUE daarom anders benaderd dan de originele serie? Of zelfs anders dan wanneer het eerder was meegekomen?
KB: Phil en zijn familie hebben al een keerpuntmoment gehad met mutanten, dus we hadden niet het gevoel dat we zo veel in dat aspect moesten graven. Ik heb er een paar regels aan toegevoegd om het te erkennen, maar Phil's dochters, die de volwassenen in de komende wereld zullen worden, hebben niet dezelfde angsten en zorgen als hun ouders, dus het voelde als een verfrissende verandering voor hen om te omarmen de nieuwe. Waar andere mensen in de wereld misschien bang zijn voor de X-Men, hoeven ze dat niet te zijn.
Ze krijgen de toekomst te zien en hebben het gevoel dat ze erbij horen.
AR: Ik denk voornamelijk dat we niet zo zwaar hoefden te zijn met dit korte verhaal, aangezien MARVELS oorspronkelijk op een domper eindigde. Phil laten zien met zijn dochters, die amper in nummer 4 verschenen, was een traktatie, en ook bij hen zijn leek een geweldige manier om afscheid te nemen van zijn algehele verhaallijn.
Het oorspronkelijke MARVELS-idee werd op een paar verschillende manieren overgedragen sinds de eerste serie, maar de titel MARVELS: EPILOGUE maakt duidelijk dat dit iets unieks is, en meer dan een 'vervolg' of een herhaling. Hoe vat die titel de geest samen van wat dit verhaal brengt?
KB: Ik denk dat "Epilogue" goed aanvoelt voor het verhaal, omdat we iets wilden doen dat aanvoelde als onderdeel van het origineel, als een voortzetting in plaats van een niet-gerelateerd stuk, maar tegelijkertijd heeft het origineel een vrij sterke afsluiting. Dus met Epilogue laten we het perspectief veranderen, laten we een overgang plaatsvinden - een generatie-overgang voor strips, met de nieuwe X-Men samen met iets van een generatiewisseling voor Phil en zijn kinderen.
Het voelt dus als een verlenging en herdenking, maar het voelt ook als een erkenning van nieuwe dingen, van veranderingen. En in die hoedanigheid is het geen nieuw einde voor de serie, het is een na-het-einde, een epiloog.
We begonnen het zo te noemen als een werktitel, en op een gegeven moment - ik denk dat wanneer ze de uitnodiging zouden doen, dus we zouden ermee blijven hangen - Tom Brevoort vroeg of we het wilden veranderen, maar geen van beide van ons wilden. Het voelde gewoon als een goede titel.
AR: Door het "Epiloog" te noemen, wordt het duidelijk rechtstreeks verbonden met ons originele werk, en dat zou je misschien niet overdrijven als het niet de oorspronkelijke twee makers van series waren die samenwerkten. Wat interessant is om slechts een korte tijd nadat MARVELS was geëindigd op te volgen, is dat je deze striprevolutie krijgt die begon met de komst van de nieuwe X-Men, en diezelfde groep wordt nog steeds beschouwd als het heetste, meest verwante team van personages van vandaag. Het is gaaf om te overlappen met hun oorspronkelijke ontwerp door Dave Cockrum en die stijl voor mensen te laten zien. De verhaallijn waaraan we vastbinden, is ook het begin van Jean Grey's reis naar Phoenix, dus het staat op de afgrond van de grote Marvel-geschiedenis.
Voor jou Alex kan een project als het originele MARVELS vaak een once in a lifetime ding zijn. Ik stel me voor dat MARVELS: EPILOGUE een speciaal boek voor je is van de eerste tot de laatste pagina, maar waren er verlanglijstmomenten uit de geschiedenis van Marvel die je eindelijk hebt kunnen aanpakken?
AR: Ik heb deze instelling van X-Men # 98 gekozen, maar het was niets waar ik ooit dol op was om te schilderen, omdat het zo gegrond leek dat ze niet grotendeels in kostuum waren. Kurt bedacht enkele gesuggereerde momenten voor Phil om over na te denken, en daaraan heb ik ook andere toegevoegd die ik altijd al wilde schilderen, met name van Jack Kirby's kunst uit de Fantastic Four en de Avengers.
Voor jou Kurt, Bij het bespreken van MARVELS: EPILOGUE heb je gezegd dat Alex Ross een nog betere artiest is geworden sinds de originele serie. Als zijn kunst de lezers vijfentwintig jaar geleden verbijsterde, waar moeten fans zich dan op voorbereiden?
KB Het ligt grotendeels in dezelfde traditie als het hoofdboek - we hebben niet geprobeerd de benadering van het vertellen van verhalen of zoiets te veranderen - maar Alex is nu gewoon een betere schilder dan toen. Zijn werk blies toen iedereen weg, maar hij was 24 en was nog steeds aan het uitzoeken hoe hij veel van de dingen die hij aan het doen was, moest doen. Hij had het talent en het vak, maar 25 jaar later heeft hij ook veel meer geoefend, veel meer tijd om uit te zoeken hoe hij het nog beter kan doen.
Dit is iets wat ik door de jaren heen heb gezien, aangezien Alex een sleutelfiguur is geweest in het creatieve team van ASTRO CITY, en we dingen hebben gedaan als KIRBY: GENESIS, maar nu Alex terugkeerde naar MARVELS en naar Phil Sheldon, viel het echt op. Vanaf het allereerste deel van het verhaal is de kunst rijker, realistischer en boeiender dan vroeger - en dat is zelfs als je bedenkt hoeveel mensen het destijds boeiden.
Bovendien denk ik, met een betere scan en reproductie, dat de Epiloog-kunst zich zal onderscheiden van de rest van MARVELS, niet omdat het een andere benadering is, maar simpelweg omdat Alex een betere vakman is. Vijfentwintig jaar beter.
Samen met dit nieuwe en laatste verhaal, bevat MARVELS: EPILOGUE een kijkje achter de schermen van dit verhaal en speciale functies die rechtstreeks gericht zijn op die fans die de originele MARVELS van voorpagina tot achterkant kennen. MARVELS: EPILOGUE zal op 24 juli verkrijgbaar zijn in je plaatselijke stripwinkel, of rechtstreeks vanuit Marvel Comics.
Een geheel nieuwe, op zichzelf staande epiloog van de klassieke MARVELS graphic novel, geschreven door Kurt Busiek en volledig geschilderd door Alex Ross! Een "wonderen" kijk op de "geheel nieuwe, geheel andere" X-Men uit de jaren 70. In dit 16 pagina's tellende verhaal brengen Alex en Kurt de wereld van Marvel nog een laatste keer tot een briljant, realistisch leven, terwijl de inmiddels gepensioneerde Phil Sheldon en zijn dochters, in Manhattan om de kerstverlichting te zien, zich midden in een botsing bevinden tussen de outsider-helden en de dodelijke Sentinels, waardoor ze een close-upperspectief krijgen van de mutantenervaring. Ook met een kijkje achter de schermen bij het maken van dit speciale verhaal en andere bonusfuncties.