(Dit is een recensie voor True Detective seizoen 1, aflevering 8. Er zullen SPOILERS zijn.)
-
Afgezien van zijn labyrintische verhaalstructuur (kronkelend heen en weer tussen bijna twee decennia); de moeizame inspanning die werd geleverd bij het maken en behouden van de sombere maar prachtige sfeer; en vooral de quasi-diepe, filosofische uitweidingen van co-protagonist Rust Cohle, een van de meest intrigerende aspecten van HBO's True Detective was de reactie van het publiek. Meer ter zake: de manier waarop het centrale mysterie tussen de zondagen werd toegeëigend door een publiek dat graag details wilde overgieten en lege plekken wilde invullen, in de hoop het programma bij de pas te leiden. Het eindspel van het ingewikkelde verhaal van Nic Pizzolatto over twee gebroken mannen die een ongrijpbare waarheid najagen, werd de favoriete obsessie van het internet, en als gevolg daarvan gingen discussies over de show bijna net zo veel over de manier waarop we naar dingen kijken, als over de serie zelf.
De reactie op de serie leek tweeledig te zijn: er waren mensen die klaar waren om het een instant-klassieker te noemen na de première-aflevering, en hun eer verdedigden tegen elke nee-zegger die terecht bezwaar had kunnen maken tegen de vertegenwoordiging van vrouwelijke personages of de over het algemeen beperkt assortiment van persoonlijkheden rond Rust en Marty. En dan waren er nog degenen die aanvankelijk werden uitgeschakeld door Rusts theoretische tirades en overweldigende misantropie, maar die opgewonden raakten bij de mogelijkheid dat de soms ondoordringbare politieagent zou verschijnen met bizarre theorieën over Cthulhu-monsters, gele koningen en geestverruimende afdalingen in de duisternis. eindigen en onthullen zichzelf als een waanzinnig gedetailleerd, maar niettemin verfrissend traditioneel voorbeeld van het soort verhaal waaraan de serie zijn titel ontleende.
Het bespreken van de seizoensfinale van True Detective , 'Form and Void', betekent het belang van de nauwgezetheid en aandacht voor detail van de show bespreken. Dat aspect, het idee dat het ergens op de een of andere manier paaseieren legde voor kijkers met arendsogen en True Detective- theoretici om erop te wijzen op prikborden, is waarom nieuw leven werd ingeblazen in een obscure verzameling 19e-eeuwse horrorliteratuur, en waarom het programma zelf op de een of andere manier slaagde om het meest overgoten mysterie te worden sinds Lost. En toch was het opmerkelijke van het mysterie en de manier waarop het publiek erop reageerde, hoe Pizzolatto's verhaal zichzelf in zijn laatste uur erkende in een soort meta-observatie over de inherente herhaling van het vertellen van verhalen.
Er is "slechts één verhaal", vertelt Rust aan Marty op de afnemende momenten van seizoen 1; het is "licht versus donker." Die opmerking vat niet alleen de zoektocht van True Detective naar de Gele Koning samen, het onderzoek van Rust en Marty's leven sinds de première van de serie, en zeker de gewelddadige confrontatie met Errol William Childress (Glenn Fleshler) om dit hoofdstuk in de bloemlezing af te sluiten, het dient ook als een soort voorwoord voor toekomstige hoofdstukken. Wanneer Rust de tijd bespreekt als een 'platte cirkel' en hoe iedereen voorbestemd is 'dezelfde aspecten keer op keer opnieuw te beleven', hij had het over zijn eigen door drugs bedorven brein die probeerde de wereld om hem heen te begrijpen, maar in zekere zin had hij het ook over fictie en het idee dat er eigenlijk maar één verhaal is . Zoals True Detective vaststelde - en de reactie van het publiek bevestigde - een verhaal kan recht omhoog marcheren en een van de hoofdpersonages het bestaan laten erkennen van een enkel verhaal dat keer op keer wordt verteld, zolang de details zo sterk en netjes zijn. boeiend zoals er hier waren.
Ik merkte in de recensie van de première, 'The Long Bright Dark', op dat het, door het gebruik en de erkenning van genreconventie, voelde alsof de serie reageerde op de overvloed aan duistere seriemoordenaarsdrama's op televisie. En de show probeerde op zijn beurt die overvloed te bestrijden door het definitieve duistere seriemoordenaarsdrama te worden. Als je het op die manier leest, is er een aanzienlijke hoeveelheid subtekst te lezen in de manier waarop Pizzolatto en Cary Fukunaga de serie doordrongen van een gevoel van zelfbewustzijn over televisietrends en misdaadfictie in het algemeen, terwijl de twee co-leads tegenovergestelde doelen bezetten van het zelfbewustzijnsspectrum in de meest extreme zin. "Wat er met mijn hoofd is gebeurd, wordt niet beter", is een goed voorbeeld van Rusts neiging tot extreem zelfbewustzijn, terwijl Marty's hilarische onderzoek naar "Wat is geparfumeerd vlees?" vat zijn relatie samen met vragen over zijn eigen bewustzijn. Hoewel het verder definieert wie Rust en Marty zijn als personages, is het gesprek tijdens de lange autorit naar de locatie van een verdachte ook de belangrijkste conventie voor misdaadfictie; het is één ding dat politieagenten goed moeten doen, ongeacht het grotere verhaal dat voorhanden is.
Dat niveau van bewustzijn betekende dat ondanks alles, True Detective ging in wezen (en misschien alleen) over Rust en Marty's perceptie van zichzelf als onwetende deelnemers aan een veel groter verhaal, en hoe dat in de loop van bijna 20 jaar veranderde. Er zijn argumenten aangevoerd dat de show alleen over Rust en Marty gaat, dus de andere personages (inclusief de vervreemde dochters van Maggie en Marty) zijn opzettelijk eendimensionaal. Of dat waar is (en, nog belangrijker, op de een of andere manier zinvol in de context van de show) of niet, zal waarschijnlijk een herhaalde weergave vereisen om te bepalen (cue, HBO Go). Maar dat betekent naast het leveren van een bevredigende conclusie voor het centrale moordonderzoek - dat wil zeggen, antwoorden op de identiteit van de Gele Koning, evenals wat en waar Carcosa is - 'Vorm en leegte'moest een soort afsluiting bieden aan de verwoeste levens en relaties van Rust Cohle en Martin Hart.
Het is moeilijk te beweren dat de confrontatie van de rechercheurs met Errol Childress tussen het verzamelde afval en de toepasselijk labyrintische gangen van Carcosa allesbehalve bevredigend was - het vinden en straffen van Dora Lange's moordenaar was tenslotte het oorspronkelijke doel van het verhaal. Maar het secundaire doel van het verhaal zou eigenlijk kunnen zijn uitgekomen als de meer bevredigende onderneming van de serie. De afgelopen zeven weken, True Detective heeft zijn karakters gedurende vele, vele jaren gevraagd of het voor mannen zoals zij mogelijk is om te veranderen, of dat ze zich gewoon moeten verzoenen met wie ze zijn - leuk vinden of niet. Dat is terecht de vraag waar de serie geen direct antwoord op heeft; in plaats daarvan neigt het meer naar de suggestie dat de perceptie van een persoon kan veranderen, wat hem de troostrijke illusie van transformatie geeft.
Wanneer Marty Rust in het ziekenhuis bezoekt, is er een onverwacht komisch samenspel dat eindigt met Marty die zegt: "Verander nooit", terwijl de mannen vulgaire groet naar elkaar uitwisselen. Vreemd genoeg zijn zowel het commentaar als de saluutschoten ingeprent met een gevoel van vertedering, in plaats van het vitriool dat hun relatie voorheen doordrong. Het is een verrassend beetje lichtzinnigheid en optimisme in een verder intens donker programma dat de laatste regel van Rust heel goed accentueert: "Er was eens alleen maar donker. Vraag het mij, het licht wint." Misschien koos True Detective er in zijn hart voor om te geloven dat zelfs nadat er enorme schade is aangericht, de waarheid is: het waarnemen van een of andere verandering is de enige remedie en de enige uitweg uit de duisternis.
_____
Screen Rant houdt je op de hoogte van het nieuws over toekomstige seizoenen van True Detective op HBO.